5161 IVA 2016-07-28 23:11:19 [Válasz erre: 5160 Myway 2016-07-28 15:15:45]
Az Erkelben valószínűleg olcsóbban megússzuk, mint a Macskák rajongói a londoni előadás vendégségét a Syma Csarnokban (9 és 21 ezer között). Szerintem érdemes folyamatosan figyelnünk a jegy.hu oldalát (esetleg a Jegymesterét is), mert az Operaház, ha anyagilag nem érdekelt benne, hajlamos elhanyagolnia tájékoztatást, mint tette a kínai Turandot esetében is.
Az Erkelben valószínűleg olcsóbban megússzuk, mint a Macskák rajongói a londoni előadás vendégségét a Syma Csarnokban (9 és 21 ezer között). Szerintem érdemes folyamatosan figyelnünk a jegy.hu oldalát (esetleg a Jegymesterét is), mert az Operaház, ha anyagilag nem érdekelt benne, hajlamos elhanyagolnia tájékoztatást, mint tette a kínai Turandot esetében is.
5160 Myway 2016-07-28 15:15:45
Újra Pestre jön a BÉJART BALLET LAUSANNE társulata! Az együttes honlapján (bejart.ch) közöltek szerint 2016. november 29-30-án az Erkel Színházban lépnek fel, többek között A CSODÁLATOS MANDARIN is szerepel a programban!!! Szenzációsnak ígérkező fellépésükre a Mandarin Fesztivál (?) keretében kerül sor. Mikor kezdődik a jegyárusítás?
Újra Pestre jön a BÉJART BALLET LAUSANNE társulata! Az együttes honlapján (bejart.ch) közöltek szerint 2016. november 29-30-án az Erkel Színházban lépnek fel, többek között A CSODÁLATOS MANDARIN is szerepel a programban!!! Szenzációsnak ígérkező fellépésükre a Mandarin Fesztivál (?) keretében kerül sor. Mikor kezdődik a jegyárusítás?
5159 IVA 2016-07-27 04:10:57 [Válasz erre: 5158 Boglárka Simon Hatala 2016-07-26 07:43:57]
Három sebből vérzik a link, kedves Boglárka Simon Hatala. Remélem, az enyém működni fog: [url]http://nol.hu/kultura/mindent-nurejevrol-1609261;Horeczky Krisztina recenziója a Nurejev-könyvről[/url]
Három sebből vérzik a link, kedves Boglárka Simon Hatala. Remélem, az enyém működni fog: [url]http://nol.hu/kultura/mindent-nurejevrol-1609261;Horeczky Krisztina recenziója a Nurejev-könyvről[/url]
5158 Boglárka Simon Hatala 2016-07-26 07:43:57
[url]http://m.nol.hu/kultura/mindent-nurejevrol-160926;Horeczky Krisztina recenziója a Nurejev-könyvről [/url]
[url]http://m.nol.hu/kultura/mindent-nurejevrol-160926;Horeczky Krisztina recenziója a Nurejev-könyvről [/url]
5157 kokusz 2016-07-23 16:24:17
Nem tudom már pontosan, mikor olvastam ebben a topicban, hogy magyarul jelent meg könyv Nurejevről. M0st láttam egy olyan akciót Alexandránál, hogy 50 %-os árengedménnyel kapható. Nem tudom, meddig tart az akció (sok más könyvre is van), de egy nyolcezres könyvnél ez elég jelentős. Szóval, akit érdekel, siessen. Ha már olvasta volna valaki, legyen szíves egy kis beszámolót írni róla.
Nem tudom már pontosan, mikor olvastam ebben a topicban, hogy magyarul jelent meg könyv Nurejevről. M0st láttam egy olyan akciót Alexandránál, hogy 50 %-os árengedménnyel kapható. Nem tudom, meddig tart az akció (sok más könyvre is van), de egy nyolcezres könyvnél ez elég jelentős. Szóval, akit érdekel, siessen. Ha már olvasta volna valaki, legyen szíves egy kis beszámolót írni róla.
5156 IVA 2016-07-21 02:58:32 [Válasz erre: 5155 noname 2016-07-20 23:03:32]
Magyarországon 1983-ig az Állami Balett Intézetben folyt a táncművészek képzése (egy időben a Magyar Állami Operaház Balettintézete nevet viselte), mígnem ezt átszervezték a Magyar Táncművészeti Főiskolává. Noha a Magyar Állami Operaház balettegyüttesének mai neve a jelentéstartalmának egyre kevésbé megfelelő Magyar Nemzeti Balett, valóban meglepő [url]http://www.opera.hu/v/a-magyar-nemzeti-balettintezet-felhivasa/;a Magyar Állami Operaház honlapján olvasható felhívás[/url] címében a Magyar Nemzeti Balettintézet név. Ha ilyen nevű intézmény létezik (és nem csupán az Operaház honlapján előforduló temérdek hiba egyikével van dolgunk), azt már megalapították, hiszen a hír nem arról szól, hogy ilyen néven iskolát alapítanának az Operaházban. A hír egy felhívás, amelynek szövegében már nem szerepel az inkriminált nevű intézmény, hanem csak a Magyar Nemzeti Balett, amely előkészítő tanfolyamot indít 6–11 éves gyerekek számára. Észszerű az lenne, ha ilyen előkészítő tanfolyamot a Magyar Táncművészeti Főiskola indítana, hiszen az országos képzés minden szinten ott folyik, de valószínűleg nem erről van szó. Ha az Operaház, illetve a Magyar Nemzeti Balett Facebook-oldala ilyen pontatlan, fokozottan érdemes ügyelni arra, hogy egy ilyen hír ne további pontatlanságokkal, esetleg ferdítéssel kerüljön a fórumra. A „Facebook Kommandó” sem pontos kifejezés. A közösségi oldalakon az intézmények profiljának van egy (vagy több) adminisztrátora, aki moderálja a károsnak tartott kommenteket. Hogy ez a tevékenység véleményszabadságot sért-e, vagy mellőzése sértheti mások jó hírnévhez való jogát, az valószínűleg minden esetben másképp ítélhető meg, vitatható.
Magyarországon 1983-ig az Állami Balett Intézetben folyt a táncművészek képzése (egy időben a Magyar Állami Operaház Balettintézete nevet viselte), mígnem ezt átszervezték a Magyar Táncművészeti Főiskolává. Noha a Magyar Állami Operaház balettegyüttesének mai neve a jelentéstartalmának egyre kevésbé megfelelő Magyar Nemzeti Balett, valóban meglepő [url]http://www.opera.hu/v/a-magyar-nemzeti-balettintezet-felhivasa/;a Magyar Állami Operaház honlapján olvasható felhívás[/url] címében a Magyar Nemzeti Balettintézet név. Ha ilyen nevű intézmény létezik (és nem csupán az Operaház honlapján előforduló temérdek hiba egyikével van dolgunk), azt már megalapították, hiszen a hír nem arról szól, hogy ilyen néven iskolát alapítanának az Operaházban. A hír egy felhívás, amelynek szövegében már nem szerepel az inkriminált nevű intézmény, hanem csak a Magyar Nemzeti Balett, amely előkészítő tanfolyamot indít 6–11 éves gyerekek számára. Észszerű az lenne, ha ilyen előkészítő tanfolyamot a Magyar Táncművészeti Főiskola indítana, hiszen az országos képzés minden szinten ott folyik, de valószínűleg nem erről van szó. Ha az Operaház, illetve a Magyar Nemzeti Balett Facebook-oldala ilyen pontatlan, fokozottan érdemes ügyelni arra, hogy egy ilyen hír ne további pontatlanságokkal, esetleg ferdítéssel kerüljön a fórumra. A „Facebook Kommandó” sem pontos kifejezés. A közösségi oldalakon az intézmények profiljának van egy (vagy több) adminisztrátora, aki moderálja a károsnak tartott kommenteket. Hogy ez a tevékenység véleményszabadságot sért-e, vagy mellőzése sértheti mások jó hírnévhez való jogát, az valószínűleg minden esetben másképp ítélhető meg, vitatható.
5155 noname 2016-07-20 23:03:32
Meglepo hirt talaltam minap az Operahaz honlapjan. Magyar Nemzeti Balett Intezet neven iskolat alapitanak a Hazban!!! Megindult a kommentek aradata az egyuttes Kozossegi oldalan,amik persze torlesre kerultek a "Facebook Kommando" altal...Ennyire nehezen viselik a kritikat,vagy faj az igazsag?
Meglepo hirt talaltam minap az Operahaz honlapjan. Magyar Nemzeti Balett Intezet neven iskolat alapitanak a Hazban!!! Megindult a kommentek aradata az egyuttes Kozossegi oldalan,amik persze torlesre kerultek a "Facebook Kommando" altal...Ennyire nehezen viselik a kritikat,vagy faj az igazsag?
5154 cviki57 2016-07-16 13:59:02
A MEZZO július 19-én, kedden este 20.30-tól 22.55-ig a Kreml Balettszínházának 4 előadását vetíti.
A MEZZO július 19-én, kedden este 20.30-tól 22.55-ig a Kreml Balettszínházának 4 előadását vetíti.
5153 Siegfried 2016-06-26 15:30:29
Ma este vizsgáznak a növendékek az Erkel Színházban. [url]http://mtf.hu/index.php?id=hirek&hirid=1465053933;http://mtf.hu/index.php?id=hirek&hirid=1465053933[/url]
Ma este vizsgáznak a növendékek az Erkel Színházban. [url]http://mtf.hu/index.php?id=hirek&hirid=1465053933;http://mtf.hu/index.php?id=hirek&hirid=1465053933[/url]
5152 IVA 2016-06-26 03:09:02
[url]http://operavilag.net/kaleidoszkop/evad-vegi-dijak-2/;Leblanc Gergely a Magyar Nemzeti Balett Étoile-ja.[/url] Gratulálok!
[url]http://operavilag.net/kaleidoszkop/evad-vegi-dijak-2/;Leblanc Gergely a Magyar Nemzeti Balett Étoile-ja.[/url] Gratulálok!
5151 IVA 2016-06-19 02:47:05
A Makrancos Kata és a Hófehérke és a 7 törpe egy-egy előadására, amelyeket az évad utolsó szakaszára terveztem, sajnos személyes okból nem tudtam elmenni. Létezik, hogy rajtam kívül mások sem? Jó lett volna legalább más nézők véleményét olvasni a két hosszú szériáról.
A Makrancos Kata és a Hófehérke és a 7 törpe egy-egy előadására, amelyeket az évad utolsó szakaszára terveztem, sajnos személyes okból nem tudtam elmenni. Létezik, hogy rajtam kívül mások sem? Jó lett volna legalább más nézők véleményét olvasni a két hosszú szériáról.
5150 Haandel 2016-06-12 08:54:04
Bayerische Staatsoper [url]https://www.staatsoper.de/index.html;Le Corsaire[/url] 12. Juni 2016 | 15.00 Uhr – 17.20 Uhr | [url]https://www.staatsoper.de/tv.html?no_cache=1;Staatsoper.TV[/url] Choreographie Marius Petipa / Ivan Liška · Komponist Adolphe Adam / Léo Delibes u.a. Medora Daria Sukhorukova Gulnara Mai Kono Konrad, Korsar Tigran Mikayelyan Ali, Sklave Maxim Chashchegorov Birbanto, Korsar Matej Urban Lankedem Norbert Graf Said Pascha Vittorio Alberton Pas des Odalisques I Manoela Gonçalves Pas des Odalisques II Luiza Bernardes Bertho Pas des Odalisques III Alisa Scetinina • Solisten und Ensemble des Bayerischen Staatsballetts • Bayerisches Staatsorchester • Musikalische Leitung Aivo Välja
Bayerische Staatsoper [url]https://www.staatsoper.de/index.html;Le Corsaire[/url] 12. Juni 2016 | 15.00 Uhr – 17.20 Uhr | [url]https://www.staatsoper.de/tv.html?no_cache=1;Staatsoper.TV[/url] Choreographie Marius Petipa / Ivan Liška · Komponist Adolphe Adam / Léo Delibes u.a. Medora Daria Sukhorukova Gulnara Mai Kono Konrad, Korsar Tigran Mikayelyan Ali, Sklave Maxim Chashchegorov Birbanto, Korsar Matej Urban Lankedem Norbert Graf Said Pascha Vittorio Alberton Pas des Odalisques I Manoela Gonçalves Pas des Odalisques II Luiza Bernardes Bertho Pas des Odalisques III Alisa Scetinina • Solisten und Ensemble des Bayerischen Staatsballetts • Bayerisches Staatsorchester • Musikalische Leitung Aivo Välja
5149 IVA 2016-06-06 23:53:10 [Válasz erre: 5148 Búbánat 2016-06-06 22:23:43]
Köszönet a cikkajánlóért, érdemes volt elolvasni. (Az Operettszínház weboldaláról származik Bajári Levente nevének elírása.)
Köszönet a cikkajánlóért, érdemes volt elolvasni. (Az Operettszínház weboldaláról származik Bajári Levente nevének elírása.)
5148 Búbánat 2016-06-06 22:23:43
[url] http://www.operett.hu/cikkek/locsei-jeno-60-eves/1218; Lőcsei Jenő 60 éves [/url] Operettszínaz,hu, 2016-06-04 „Május 30-án a nagy nap tiszteletére a Marie Antoinette előadása után (melyet ő koreografált) a társulat és a közönség jelenlétében a színpadon köszöntötte őt a teátrum művészeti vezetője, Kerényi Miklós Gábor, majd a színház társulata meglepetés partival kedveskedett a művésznek, melyre elhívták egykori táncos kollégáit, barátait is a Magyar Nemzeti Balettből.” „Volf Katalin, a Seregi László-féle Rómeó és Júlia előadás Júliája köszöntötte a művészt. "1984-et írtunk. Emlékszem, amikor mentünk be az igazgatóságra, sose felejtem el a rémületemet, mi fog történni, te meg ott nevettél mellettem, mert te már tudtad, de én még nem. Az irodából kifelé menet azonban már én is lebegtem. Így lettünk mi Rómeó és Júlia".” „A születésnapra eljöttek a régi kollégák, mint Rotter Oszkár, Hágai Katalin, Harangozó Gyula, Kollár Eszter, Kováts Tibor, Lőrinc Katalin, Kútszegi Csaba, Gál Gabriella, Szakály György, Pártay Lilla, Pogány Alinka, Pongor Ildikó, Nagy Zoltán, Török Jolán, de eljöttek a fiatalabbak is: Apáti Bence, Kerényi Miklós Dávid, Baján Levente, Kozmér Alexandra valamint a legjobb színházi koreográfusok: Bodor Johanna, Duda Éva és Tihanyi Ákos is.”
[url] http://www.operett.hu/cikkek/locsei-jeno-60-eves/1218; Lőcsei Jenő 60 éves [/url] Operettszínaz,hu, 2016-06-04 „Május 30-án a nagy nap tiszteletére a Marie Antoinette előadása után (melyet ő koreografált) a társulat és a közönség jelenlétében a színpadon köszöntötte őt a teátrum művészeti vezetője, Kerényi Miklós Gábor, majd a színház társulata meglepetés partival kedveskedett a művésznek, melyre elhívták egykori táncos kollégáit, barátait is a Magyar Nemzeti Balettből.” „Volf Katalin, a Seregi László-féle Rómeó és Júlia előadás Júliája köszöntötte a művészt. "1984-et írtunk. Emlékszem, amikor mentünk be az igazgatóságra, sose felejtem el a rémületemet, mi fog történni, te meg ott nevettél mellettem, mert te már tudtad, de én még nem. Az irodából kifelé menet azonban már én is lebegtem. Így lettünk mi Rómeó és Júlia".” „A születésnapra eljöttek a régi kollégák, mint Rotter Oszkár, Hágai Katalin, Harangozó Gyula, Kollár Eszter, Kováts Tibor, Lőrinc Katalin, Kútszegi Csaba, Gál Gabriella, Szakály György, Pártay Lilla, Pogány Alinka, Pongor Ildikó, Nagy Zoltán, Török Jolán, de eljöttek a fiatalabbak is: Apáti Bence, Kerényi Miklós Dávid, Baján Levente, Kozmér Alexandra valamint a legjobb színházi koreográfusok: Bodor Johanna, Duda Éva és Tihanyi Ákos is.”
5147 IVA 2016-05-19 17:23:03
[url]http://fidelio.hu/tanc/2016/05/19/minden_szerepet_elvezni_kell;Interjú Felméry Lilivel[/url]
[url]http://fidelio.hu/tanc/2016/05/19/minden_szerepet_elvezni_kell;Interjú Felméry Lilivel[/url]
5146 Kaliban 2016-05-14 09:22:19
Szép siker volt tegnap a Makrancos Kata első előadása. A közönség hangos tetszésnyilvánítása magáért beszélt. Jó volt újra látni ezt a Seregi balettet. És itt szeretném megjegyezni, hogy Seregi nemcsak nagyszerűen koreografálta meg a történetet, építette fel az előadás dramaturgiai ívét - a szólótáncok és az nagyobb együttesek se lógtak a levegőben, nem volt revü-íze semminek,mert mindennek megvan a pontos helye és szerepe a drámában, a történetben -, de hihetetlen profizmussal válogatta össze a Goldmark darabokból a balett zenei anyagát is. Az ízlésesen összeollózott zenei anyag mindvégig a történetet szolgálja, illetve összhangban van a koreográfiával. Jól kidolgozott szituációk, remek a jellemábrázolás, a két főszereplő viszonyának a bemutatása, szép, mutatósak a díszletek, jók a jelmezek. Az egész előadásnak hangulata, atmoszférája van. Amikor koreográfusok saját maguk kreálnak balettokat zeneszerzők válogatott műveit használva a zenei anyaghoz, összeollózva a szerző által soha meg nem írt Manon vagy Anyegin balettet Massenet vagy Csajkovszkij műveiből, akkor általában úgy érzem, hogy a zenei anyag megszerkesztése nem mindig sikerült jól. Vagy akkor fogalmazzak finomabban: számomra nem meggyőző sem az Anyegin, sem pedig a Manon balett zenéje. Nem adja vissza az eredeti irodalmi művek hangulatát. Az Anyegint 12 év után néztem újra nem rég és most sem tetszett, mert az egésznek nincs igazi, magával ragadó hangulata és atmoszférája. A díszletek jellegtelenek, a jelmezek úgy szintén - legalábbis számomra nem sokat adnak vissza Puskin remekművének hangulatából. Csajkovszkij operáját ellenben nagyon szeretem, mert akárki akármit mond, az igen is zseniálisan ragadja meg a történet hangulatát, zeneileg is szépen és hatásosan ábrázolja a szereplőket. A balett számomra felejtős. Ezzel szemben Seregi Makrancos Katája nagy kedvencem és méltó Shakespeare zsenijéhez. És igen: a régi, elavultnak titulált díszlettezés, díszlettechnika nagyszerűen működik, mindvégig jól funkcionál. Szemben az új Diótörő csilli-villi úgy díszleteivel. A díszletrendezés nem zajos! Semmi nem zavarja a zenei élményt. Szerencsések vagyunk, hogy volt nekünk egy Seregi Lászlónk. Nagyon szerencsések.
Szép siker volt tegnap a Makrancos Kata első előadása. A közönség hangos tetszésnyilvánítása magáért beszélt. Jó volt újra látni ezt a Seregi balettet. És itt szeretném megjegyezni, hogy Seregi nemcsak nagyszerűen koreografálta meg a történetet, építette fel az előadás dramaturgiai ívét - a szólótáncok és az nagyobb együttesek se lógtak a levegőben, nem volt revü-íze semminek,mert mindennek megvan a pontos helye és szerepe a drámában, a történetben -, de hihetetlen profizmussal válogatta össze a Goldmark darabokból a balett zenei anyagát is. Az ízlésesen összeollózott zenei anyag mindvégig a történetet szolgálja, illetve összhangban van a koreográfiával. Jól kidolgozott szituációk, remek a jellemábrázolás, a két főszereplő viszonyának a bemutatása, szép, mutatósak a díszletek, jók a jelmezek. Az egész előadásnak hangulata, atmoszférája van. Amikor koreográfusok saját maguk kreálnak balettokat zeneszerzők válogatott műveit használva a zenei anyaghoz, összeollózva a szerző által soha meg nem írt Manon vagy Anyegin balettet Massenet vagy Csajkovszkij műveiből, akkor általában úgy érzem, hogy a zenei anyag megszerkesztése nem mindig sikerült jól. Vagy akkor fogalmazzak finomabban: számomra nem meggyőző sem az Anyegin, sem pedig a Manon balett zenéje. Nem adja vissza az eredeti irodalmi művek hangulatát. Az Anyegint 12 év után néztem újra nem rég és most sem tetszett, mert az egésznek nincs igazi, magával ragadó hangulata és atmoszférája. A díszletek jellegtelenek, a jelmezek úgy szintén - legalábbis számomra nem sokat adnak vissza Puskin remekművének hangulatából. Csajkovszkij operáját ellenben nagyon szeretem, mert akárki akármit mond, az igen is zseniálisan ragadja meg a történet hangulatát, zeneileg is szépen és hatásosan ábrázolja a szereplőket. A balett számomra felejtős. Ezzel szemben Seregi Makrancos Katája nagy kedvencem és méltó Shakespeare zsenijéhez. És igen: a régi, elavultnak titulált díszlettezés, díszlettechnika nagyszerűen működik, mindvégig jól funkcionál. Szemben az új Diótörő csilli-villi úgy díszleteivel. A díszletrendezés nem zajos! Semmi nem zavarja a zenei élményt. Szerencsések vagyunk, hogy volt nekünk egy Seregi Lászlónk. Nagyon szerencsések.
5145 Myway 2016-05-09 07:15:31 [Válasz erre: 5143 IVA 2016-05-08 16:48:58]
DE: hiába van feltüntetve a karmester neve, ha a közreműködő táncosokról alig tudjuk, hogy nem N.N.
DE: hiába van feltüntetve a karmester neve, ha a közreműködő táncosokról alig tudjuk, hogy nem N.N.
5144 IVA 2016-05-08 16:50:55 [Válasz erre: 5140 Kaliban 2016-05-08 16:12:30]
Van bőr... És nem sül le!
Van bőr... És nem sül le!
5143 IVA 2016-05-08 16:48:58 [Válasz erre: 5139 Myway 2016-05-08 10:30:36]
Nem? Milyen jó, hogy Te vagy, és ilyen kedves vagy, mert eddig azt hittem! A színlapon ugyanis még az Operánál rosszabb helyeken is szokás feltüntetni a karmester nevét.
Nem? Milyen jó, hogy Te vagy, és ilyen kedves vagy, mert eddig azt hittem! A színlapon ugyanis még az Operánál rosszabb helyeken is szokás feltüntetni a karmester nevét.
5142 IVA 2016-05-08 16:46:14 [Válasz erre: 5138 Myway 2016-05-08 10:28:30]
Nem az írtam hogy kellene. Csak jellemezni akartam az helyárak mértékét. És eszembe jutott: rajtam kívül senki sem értékelte, hogy a Pekingi Nemzeti Opera két Turandot-vendégjátékára ugyan kb. 3-szoros árakat szabott a Tavaszi Fesztivál - de az Erkel Színházban!
Nem az írtam hogy kellene. Csak jellemezni akartam az helyárak mértékét. És eszembe jutott: rajtam kívül senki sem értékelte, hogy a Pekingi Nemzeti Opera két Turandot-vendégjátékára ugyan kb. 3-szoros árakat szabott a Tavaszi Fesztivál - de az Erkel Színházban!
5141 IVA 2016-05-08 16:42:59 [Válasz erre: 5137 Myway 2016-05-08 10:25:54]
Abban a „szerencsés” helyzetben vagyok, hogy a Karamazov testvérek dramaturgiáját, koreográfiáját, látványvilágát oly mértékben nem szerettem, hogy ezt az előadást ingyenes rendezvényben sem nézném meg.
Abban a „szerencsés” helyzetben vagyok, hogy a Karamazov testvérek dramaturgiáját, koreográfiáját, látványvilágát oly mértékben nem szerettem, hogy ezt az előadást ingyenes rendezvényben sem nézném meg.
5140 Kaliban 2016-05-08 16:12:30 [Válasz erre: 5138 Myway 2016-05-08 10:28:30]
Azért a harmadik emeleten a nem látsz semmit a színpadról helyekért is 6 ezer forintot elkérni. A páholyok esetében a nem látó helyeket 8500-ért vesztegetik. A földszinten is vannak jegyek, amelyek a duplájukba kerülnek: 18 ezer helyett 40 ezer!
Azért a harmadik emeleten a nem látsz semmit a színpadról helyekért is 6 ezer forintot elkérni. A páholyok esetében a nem látó helyeket 8500-ért vesztegetik. A földszinten is vannak jegyek, amelyek a duplájukba kerülnek: 18 ezer helyett 40 ezer!
5139 Myway 2016-05-08 10:30:36 [Válasz erre: 5134 IVA 2016-05-08 02:15:40]
Egyébként balettelőadásnál nem a karmesterre jönnek be a nézők!
Egyébként balettelőadásnál nem a karmesterre jönnek be a nézők!
5138 Myway 2016-05-08 10:28:30 [Válasz erre: 5134 IVA 2016-05-08 02:15:40]
Miért kellene "diák-, nyugdíjas és nagycsaládos-barát" helyárakkal játszani egy vendégszereplés alkalmával?
Miért kellene "diák-, nyugdíjas és nagycsaládos-barát" helyárakkal játszani egy vendégszereplés alkalmával?
5137 Myway 2016-05-08 10:25:54 [Válasz erre: 5136 Kaliban 2016-05-08 09:46:04]
Boris Eifman koreográfiája nagyon izgalmas, egészen más mint Pártay változata. Érdemes mindkettőt megnézni, bár az orosz előadás árai elég húzósak!
Boris Eifman koreográfiája nagyon izgalmas, egészen más mint Pártay változata. Érdemes mindkettőt megnézni, bár az orosz előadás árai elég húzósak!
5136 Kaliban 2016-05-08 09:46:04 [Válasz erre: 5134 IVA 2016-05-08 02:15:40]
Én láttam, mert megakartam nézni, de végül lettem róla. Lesz Anna Karenina a MÁO-ban is a következő évadban. Majd megnézem azt újra.
Én láttam, mert megakartam nézni, de végül lettem róla. Lesz Anna Karenina a MÁO-ban is a következő évadban. Majd megnézem azt újra.
5135 IVA 2016-05-08 02:18:59 [Válasz erre: 5134 IVA 2016-05-08 02:15:40]
[u]Javítások:[/u] nyugdíjas- és...; honlapjáról
[u]Javítások:[/u] nyugdíjas- és...; honlapjáról
5134 IVA 2016-05-08 02:15:40
Látta valaki az Esztrád Színház produkciójában fellépő Eifman Balett Anna Karenina-vendégjátékának jegyértékesítési oldalát? Jó kis diák-, nyugdíjas és nagycsaládos-barát helyárak vannak. Enyhítő körülmény, hogy a balettelőadásokat a Kodály Filharmonikusok Debrecen kíséri, bár a karmestert nem nevezték meg. A Magyar Állami Operaház honnapjáról azonban még ez sem derül ki, onnan azt hihetnénk, zenegép-kíséretes balettért kérnek el ennyi pénzt.
Látta valaki az Esztrád Színház produkciójában fellépő Eifman Balett Anna Karenina-vendégjátékának jegyértékesítési oldalát? Jó kis diák-, nyugdíjas és nagycsaládos-barát helyárak vannak. Enyhítő körülmény, hogy a balettelőadásokat a Kodály Filharmonikusok Debrecen kíséri, bár a karmestert nem nevezték meg. A Magyar Állami Operaház honnapjáról azonban még ez sem derül ki, onnan azt hihetnénk, zenegép-kíséretes balettért kérnek el ennyi pénzt.
5133 flavia 2016-05-04 11:40:55 [Válasz erre: 5130 mandarina 2016-05-03 09:26:15]
Aki látta Seregi:Rómeó és Júlia,Sylvia balettjeinek legutóbbi előadásait,érti és tudja,hogy miről beszélek.Seregi László tudott szerepet osztani,Solymosi nem.A balettigazgatónál nem szempont,hogy való e az adott táncosnak a szerep,legalábbis nem ez az elsődleges.Más szempontok alapján osztogatja a feladatokat.
Aki látta Seregi:Rómeó és Júlia,Sylvia balettjeinek legutóbbi előadásait,érti és tudja,hogy miről beszélek.Seregi László tudott szerepet osztani,Solymosi nem.A balettigazgatónál nem szempont,hogy való e az adott táncosnak a szerep,legalábbis nem ez az elsődleges.Más szempontok alapján osztogatja a feladatokat.
5132 IVA 2016-05-04 04:34:16 [Válasz erre: 5128 flavia 2016-05-03 08:41:35]
Ha lehet bízni a következő évad műsorkalendáriumának szereposztás-tervezetében, Kozmér Alexandra is fogja táncolni a Spartacus Flaviáját, Tatiana Melnikkel és Aliya Tanykpayevával váltva. A most Kata szerepére kitűzött mindhárom balerina Júlia alakítója lesz. A három Claudia: Felméry Lili, Radina Dace és Cristina Balaban. A Spartacusban valamicskével nagyobb arányban ígérkeznek magyar főszereplők, mint a folyó évad bemutatóiban.
Ha lehet bízni a következő évad műsorkalendáriumának szereposztás-tervezetében, Kozmér Alexandra is fogja táncolni a Spartacus Flaviáját, Tatiana Melnikkel és Aliya Tanykpayevával váltva. A most Kata szerepére kitűzött mindhárom balerina Júlia alakítója lesz. A három Claudia: Felméry Lili, Radina Dace és Cristina Balaban. A Spartacusban valamicskével nagyobb arányban ígérkeznek magyar főszereplők, mint a folyó évad bemutatóiban.
5130 mandarina 2016-05-03 09:26:15 [Válasz erre: 5128 flavia 2016-05-03 08:41:35]
Amúgy a darab Shakespeare (angol), aki úgy talált ki egy olasz történetet, hogy talán nem is járt Olaszországban. A koreográfus meg magyar, akire, a saját bevallása szerint, rendkívül hatott Zeffirelli filmje. Ergo: bármilyen nemzetiségű táncos remekül eltáncolhat bármilyen szerepet ebben a multikulti darabban, HA MEGVAN HOZZÁ A TUDÁSA ÉS AZ EGYÉNISÉGE... Ha nincs, akkor viszont jogos a kérdés: minek kell ideszerződtetni, amikor jobban akadnak helyben?
Amúgy a darab Shakespeare (angol), aki úgy talált ki egy olasz történetet, hogy talán nem is járt Olaszországban. A koreográfus meg magyar, akire, a saját bevallása szerint, rendkívül hatott Zeffirelli filmje. Ergo: bármilyen nemzetiségű táncos remekül eltáncolhat bármilyen szerepet ebben a multikulti darabban, HA MEGVAN HOZZÁ A TUDÁSA ÉS AZ EGYÉNISÉGE... Ha nincs, akkor viszont jogos a kérdés: minek kell ideszerződtetni, amikor jobban akadnak helyben?
5129 mandarina 2016-05-03 09:21:30 [Válasz erre: 5128 flavia 2016-05-03 08:41:35]
Kozmér Alexandra eltáncolta volna, de nem engedték? Amúgy sztem külföldi is el tudja remekül táncolni a Seregi-szerepeket, ha olyan alkat. Csakhogy aki eddig is hidegen, szenvtelen arccal táncolt, arról nehezen tudom elképzelni, hogy jó Makrancos. Akár külföldi, akár magyar.
Kozmér Alexandra eltáncolta volna, de nem engedték? Amúgy sztem külföldi is el tudja remekül táncolni a Seregi-szerepeket, ha olyan alkat. Csakhogy aki eddig is hidegen, szenvtelen arccal táncolt, arról nehezen tudom elképzelni, hogy jó Makrancos. Akár külföldi, akár magyar.
5128 flavia 2016-05-03 08:41:35 [Válasz erre: 5127 IVA 2016-05-01 05:40:15]
Seregi László biztos nem engedné,hogy száműzzék darabjaiból a magyar táncosokat.Vajon mivel indokolja Solymosi,hogy Kozmér Alexandra nem táncolhatja ezt a szerepét? /"Azért,mert én vagyok az igazgató és így akarom.CSAK!"/A külföldi táncosok maximum a koreográfiát tudják elsajátítani,a "Seregi-ből" folyamatosan megbuknak.Fogalmuk nincs Seregi stílusáról.Nem kéne erőltetni őket,ezt nem látja a balett igazgató?!
Seregi László biztos nem engedné,hogy száműzzék darabjaiból a magyar táncosokat.Vajon mivel indokolja Solymosi,hogy Kozmér Alexandra nem táncolhatja ezt a szerepét? /"Azért,mert én vagyok az igazgató és így akarom.CSAK!"/A külföldi táncosok maximum a koreográfiát tudják elsajátítani,a "Seregi-ből" folyamatosan megbuknak.Fogalmuk nincs Seregi stílusáról.Nem kéne erőltetni őket,ezt nem látja a balett igazgató?!
5127 IVA 2016-05-01 05:40:15 [Válasz erre: 5118 IVA 2016-04-29 03:08:02]
A hitelesség kedvéért jelzem, hogy a bejegyzésemet követő napon felkerült a Makrancos Kata-előadások szereposztása. A címszerepen Karina Sarkissova, Jessica Carulla Leon és Kristina Starostina osztozik.
A hitelesség kedvéért jelzem, hogy a bejegyzésemet követő napon felkerült a Makrancos Kata-előadások szereposztása. A címszerepen Karina Sarkissova, Jessica Carulla Leon és Kristina Starostina osztozik.
5126 IVA 2016-05-01 05:34:51 [Válasz erre: 5124 Búbánat 2016-04-30 11:01:13]
Köszönöm. Az előzőekben közölt színlap nyilván egy hiányos adattárból való.
Köszönöm. Az előzőekben közölt színlap nyilván egy hiányos adattárból való.
5125 www 2016-04-30 20:39:22
A fenekre üléssel kapcsolatban : szegény táncosnő bizonyára eléggé elkeseredett a mozdulat után de azért azt megemlítem: December azaz a Diotoro óta nem volt megállása a csapatnak, előtte se sok! Napi 8-12 órában dolgoznak egyik előadás követi a másikat.(és ugye ezeket próbálni kell) A bemutató után már gozerovel indultak az Anyegin és a Makrancos Kata próbái, ismétlem napi 8-12 órában! Talán a balerina túl fáradt volt aznap és egy pillanatra nem koncentrált. Szóval nem biztos hogy a táncos okolható a vizsgaelőadas érzése miatt. Gépi uzemmódban gépi előadások lesznek. Egy nemrég megjelent rádiós interjúbol: Riporternő: Mikor lesz egy kis nyugalom a MNB- nélkül? Solymosi Tamas: Nálam ez a szó nem létezik. ..
A fenekre üléssel kapcsolatban : szegény táncosnő bizonyára eléggé elkeseredett a mozdulat után de azért azt megemlítem: December azaz a Diotoro óta nem volt megállása a csapatnak, előtte se sok! Napi 8-12 órában dolgoznak egyik előadás követi a másikat.(és ugye ezeket próbálni kell) A bemutató után már gozerovel indultak az Anyegin és a Makrancos Kata próbái, ismétlem napi 8-12 órában! Talán a balerina túl fáradt volt aznap és egy pillanatra nem koncentrált. Szóval nem biztos hogy a táncos okolható a vizsgaelőadas érzése miatt. Gépi uzemmódban gépi előadások lesznek. Egy nemrég megjelent rádiós interjúbol: Riporternő: Mikor lesz egy kis nyugalom a MNB- nélkül? Solymosi Tamas: Nálam ez a szó nem létezik. ..
5124 Búbánat 2016-04-30 11:01:13 [Válasz erre: 5123 IVA 2016-04-30 05:38:54]
Áthozom ide is beírásomat a másik topicból: Az M3 csatorna éjjel sugározza 2016. április 30. szombat 22:10 - 23:25 Hidas Frigyes: A Cédrus - balettfilm A Zenés TV Színház bemutatója: 1977. április 8. MTV 1. Ismétlés: 1977. július 21., 1981. június 9. Írta - koreográfia: Seregi László Vezényel: Sándor János Km. a Magyar Állami Operaház Zenekara Balettfilm a művészsors fontos kérdéseiről, a művészi megszállottság, a mindent felőrlő elhivatottság érzéséről, Csontváry Kosztka Tivadar festőművész életének és munkásságának felhasználásával. Nem életrajzi a táncmű - az egyes tánctételek mégis a művész életútjának egy-egy szakaszára vagy kiemelkedő alkotására támaszkodnak. 1. Felkészülés az utazásra. 2. Taormina. 3. A siratófal. 4. Sétalovaglás. 5. Közjáték. 6. A magányos cédrus. 7. Zarándoklás a cédrusokhoz. Szereplők: • Dózsa Imre (A Művész) • Kékesi Mária (A Múzsa) • Szumrák Vera (A Fekete asszony) • Nagy Zoltán (A Nap) • Forgách József (A Sas) • Erdélyi Sándor (Démon I.) • Hevesi Imre (Démon II.) • Kutni Róbert (Démon III.) • László Péter (Démon IV.) • Balikó István (I.Görög színész) • Hencsey Róbert (II.Görög színész) • Sebestény Katalin (I. Siratóasszony) • Szőnyi Nóra (II. Siratóasszony) • Magyar Állami Operaház Balettkara Díszlet: Kézdi Lóránr Jelmez: Márk Tivadar Vezető operatőr: Sík Igor Zenei rendező: Fejes Cecília Rendezte: Horváth Ádám Időtartam: 68 perc
Áthozom ide is beírásomat a másik topicból: Az M3 csatorna éjjel sugározza 2016. április 30. szombat 22:10 - 23:25 Hidas Frigyes: A Cédrus - balettfilm A Zenés TV Színház bemutatója: 1977. április 8. MTV 1. Ismétlés: 1977. július 21., 1981. június 9. Írta - koreográfia: Seregi László Vezényel: Sándor János Km. a Magyar Állami Operaház Zenekara Balettfilm a művészsors fontos kérdéseiről, a művészi megszállottság, a mindent felőrlő elhivatottság érzéséről, Csontváry Kosztka Tivadar festőművész életének és munkásságának felhasználásával. Nem életrajzi a táncmű - az egyes tánctételek mégis a művész életútjának egy-egy szakaszára vagy kiemelkedő alkotására támaszkodnak. 1. Felkészülés az utazásra. 2. Taormina. 3. A siratófal. 4. Sétalovaglás. 5. Közjáték. 6. A magányos cédrus. 7. Zarándoklás a cédrusokhoz. Szereplők: • Dózsa Imre (A Művész) • Kékesi Mária (A Múzsa) • Szumrák Vera (A Fekete asszony) • Nagy Zoltán (A Nap) • Forgách József (A Sas) • Erdélyi Sándor (Démon I.) • Hevesi Imre (Démon II.) • Kutni Róbert (Démon III.) • László Péter (Démon IV.) • Balikó István (I.Görög színész) • Hencsey Róbert (II.Görög színész) • Sebestény Katalin (I. Siratóasszony) • Szőnyi Nóra (II. Siratóasszony) • Magyar Állami Operaház Balettkara Díszlet: Kézdi Lóránr Jelmez: Márk Tivadar Vezető operatőr: Sík Igor Zenei rendező: Fejes Cecília Rendezte: Horváth Ádám Időtartam: 68 perc
5123 IVA 2016-04-30 05:38:54 [Válasz erre: 5120 Siegfried 2016-04-29 16:51:40]
Nekem nagy hiányérzetem támadt, amikor ezzel a tv-filmmel találkoztam. Nemcsak azért, mert a képernyőn közel sincs olyan hatása ennek a balettnek, mind az Operaház (később az Erkel Színház) színpadán volt, hanem azért is, mert ez a különben sem hosszú balettnek egy zanzásított változata. Már nem emlékszem, hogy mely részek maradtak ki a színpadi eredetiből, de a színlapon levő hiánya talán arra utal, hogy a Nap szerepét is kihagyták belőle. [A bemutatón (id.) Nagy Zoltán, később az idővel külföldre távozott Mészáros László alakította.]
Nekem nagy hiányérzetem támadt, amikor ezzel a tv-filmmel találkoztam. Nemcsak azért, mert a képernyőn közel sincs olyan hatása ennek a balettnek, mind az Operaház (később az Erkel Színház) színpadán volt, hanem azért is, mert ez a különben sem hosszú balettnek egy zanzásított változata. Már nem emlékszem, hogy mely részek maradtak ki a színpadi eredetiből, de a színlapon levő hiánya talán arra utal, hogy a Nap szerepét is kihagyták belőle. [A bemutatón (id.) Nagy Zoltán, később az idővel külföldre távozott Mészáros László alakította.]
5122 IVA 2016-04-30 05:36:52 [Válasz erre: 5119 Diva Plavalaguna 2016-04-29 13:37:38]
Lehet, hogy Petipa azt mondaná, van fehér orgona is. Vagy azt, hogy a Lilac Fairy halványlila tündért jelent, de nem jelöli meg, mennyire halványat. Végig lehet elemezni az összes jelmezt. Nekem az a véleményem, hogy a magyar közönség, aki évtizedeken keresztül járt operába, ezeknél sokkal szebb, mutatósabb, a táncosok számára előnyösebb, hatásosabb és magasabb művészi minőséget képviselő jelmezekhez szokott hozzá. Nagyon kár, hogy egy balettszerepből pantomimszerep lett. Fordítva érdekesebb lenne.
Lehet, hogy Petipa azt mondaná, van fehér orgona is. Vagy azt, hogy a Lilac Fairy halványlila tündért jelent, de nem jelöli meg, mennyire halványat. Végig lehet elemezni az összes jelmezt. Nekem az a véleményem, hogy a magyar közönség, aki évtizedeken keresztül járt operába, ezeknél sokkal szebb, mutatósabb, a táncosok számára előnyösebb, hatásosabb és magasabb művészi minőséget képviselő jelmezekhez szokott hozzá. Nagyon kár, hogy egy balettszerepből pantomimszerep lett. Fordítva érdekesebb lenne.
5121 mandarina 2016-04-29 23:24:45 [Válasz erre: 5119 Diva Plavalaguna 2016-04-29 13:37:38]
"két földreülős eleséssel"??? Huh, azért ez nem semmi. Ilyet én még vizsgaelőadáson sem fogtam ki, igaz, régen voltam ilyenen. Láttam olyat, hogy a fiú nem jól kapta el a lányt, aztán úgy húzta vissza, de földreülés még ott sem volt.
"két földreülős eleséssel"??? Huh, azért ez nem semmi. Ilyet én még vizsgaelőadáson sem fogtam ki, igaz, régen voltam ilyenen. Láttam olyat, hogy a fiú nem jól kapta el a lányt, aztán úgy húzta vissza, de földreülés még ott sem volt.
5120 Siegfried 2016-04-29 16:51:40
A Cédrus színes, magyar balettfilm, 68 perc, 1977 M3 Szombat (Április 30.) 22:10 Koreográfus: Seregi László szereplők: Művész Dózsa Imre A fekete asszony Szumrák Vera Múzsa Kékesi Mária A sas Forgách József Démon Erdélyi Sándor Démon Hevesi Imre Démon Kutni Róbert Démon László Péter
A Cédrus színes, magyar balettfilm, 68 perc, 1977 M3 Szombat (Április 30.) 22:10 Koreográfus: Seregi László szereplők: Művész Dózsa Imre A fekete asszony Szumrák Vera Múzsa Kékesi Mária A sas Forgách József Démon Erdélyi Sándor Démon Hevesi Imre Démon Kutni Róbert Démon László Péter
5119 Diva Plavalaguna 2016-04-29 13:37:38
A nyolcas széria utolsó darabját néztem meg tegnap. Az volt végig az érzésem, mintha egy lelkes vizsgaelőadáson lennék. Nagyon sok tévesztés volt, két földreülős eleséssel, szóval nem volt eseménytelen az előadás. Tegnap este fényévekkel ragyogott ki a többi szereplő közül az elbűvölő cicapár Purszki Lilla és Komarov Alekszandr, valamint Leblanc Gergely, ők valóban nagyon jók voltak. Azon gondolkoztam vajon mit szólna Petipa, ha látná az előadást? Mit gondolna például arról, hogy Orgonatündére fehér, földigérő ruhában, a lábát egyetlen egyszer sem felemelve „táncolta” el a klasszika egyik csúcsának tartott balettjét?
A nyolcas széria utolsó darabját néztem meg tegnap. Az volt végig az érzésem, mintha egy lelkes vizsgaelőadáson lennék. Nagyon sok tévesztés volt, két földreülős eleséssel, szóval nem volt eseménytelen az előadás. Tegnap este fényévekkel ragyogott ki a többi szereplő közül az elbűvölő cicapár Purszki Lilla és Komarov Alekszandr, valamint Leblanc Gergely, ők valóban nagyon jók voltak. Azon gondolkoztam vajon mit szólna Petipa, ha látná az előadást? Mit gondolna például arról, hogy Orgonatündére fehér, földigérő ruhában, a lábát egyetlen egyszer sem felemelve „táncolta” el a klasszika egyik csúcsának tartott balettjét?
5118 IVA 2016-04-29 03:08:02 [Válasz erre: 5115 Myway 2016-04-28 14:26:22]
Úgy tűnik, ezt egyelőre kihagyják. Míg "A hollandi hattyúk tava" bemutatója előtt Solymosi Tamás azt nyilatkozta, hogy egyelőre 5 évadra vették meg a jogait (még 3 évad hátravan...), az pedig nyilvánvaló, hogy A diótörő minden decemberben menni fog (és valószínűleg egyhamar nem változtatják vissza) – érthetetlen módon a Csipkerózsika a következő évadban nem megy. Frissen bemutatott előadást máris pihentetnének? Annyira érthetetlen, hogy az ember csak valamilyen alkura hajlamos gondolni. (Turnézni állítólag fognak vele.) Nem látom világosan a repertoárépítés koncepcióját. Különös, hogy míg a MÁO honlapján az egyes szériák előtt csak nagy nehezen jelennek meg a szereposztások (a Makrancos Kata szériája előtt 11 nappal még nem!), a 2016/17-es évad műsorkalendáriuma jelzi a tervezetet. E szerint örvendetesnek ígérkezik, hogy Popova Aleszja visszatér a színpadra (Tatjana, Anna Karenina, a Mandarin-Lány és a Hófehérke Mostohájának szerepében); hogy A csodálatos mandarin és A fából faragott királyfi (kevés) előadásában szinte csak hazai táncosaink lépnek fel, illetve hogy Kerényi Miklós Dávid táncolja A fából faragott királyfi címszerepét: végre alkatához és tudásához illő szerepben! Igencsak sérelmeztem, hogy a Kék madár kiosztásakor mellőzték. Őérte talán megnéztem volna még egy Csipkerózsikát.
Úgy tűnik, ezt egyelőre kihagyják. Míg "A hollandi hattyúk tava" bemutatója előtt Solymosi Tamás azt nyilatkozta, hogy egyelőre 5 évadra vették meg a jogait (még 3 évad hátravan...), az pedig nyilvánvaló, hogy A diótörő minden decemberben menni fog (és valószínűleg egyhamar nem változtatják vissza) – érthetetlen módon a Csipkerózsika a következő évadban nem megy. Frissen bemutatott előadást máris pihentetnének? Annyira érthetetlen, hogy az ember csak valamilyen alkura hajlamos gondolni. (Turnézni állítólag fognak vele.) Nem látom világosan a repertoárépítés koncepcióját. Különös, hogy míg a MÁO honlapján az egyes szériák előtt csak nagy nehezen jelennek meg a szereposztások (a Makrancos Kata szériája előtt 11 nappal még nem!), a 2016/17-es évad műsorkalendáriuma jelzi a tervezetet. E szerint örvendetesnek ígérkezik, hogy Popova Aleszja visszatér a színpadra (Tatjana, Anna Karenina, a Mandarin-Lány és a Hófehérke Mostohájának szerepében); hogy A csodálatos mandarin és A fából faragott királyfi (kevés) előadásában szinte csak hazai táncosaink lépnek fel, illetve hogy Kerényi Miklós Dávid táncolja A fából faragott királyfi címszerepét: végre alkatához és tudásához illő szerepben! Igencsak sérelmeztem, hogy a Kék madár kiosztásakor mellőzték. Őérte talán megnéztem volna még egy Csipkerózsikát.
5117 IVA 2016-04-29 02:01:31 [Válasz erre: 5109 flavia 2016-04-27 16:17:37]
– Nézd, a mi családunkban ez nem szokás – mondja fiának a fontos beosztásban dolgozó apa a börtön kerítésén át, Sas Tamás Rosszfiúk című filmjében. – Mi nem szokás, apa? – Megbotlani. – Apa! A ló botlik meg. Én kábítószer miatt vagyok itt. Főigazgató úr! A táncos botladozik, nem a technika! Persze csak a rég lejárt időkben, az előző fél évszázadban, amikor még magyarok táncolták a főszerepeket, és én végignéztem pár száz olyan unalmas előadást, amelyben senki sem botladozott. Illetve egyetlenegyszer láttam megbotlani valakit, viszont a nézőtéren, velem együtt, olyan „pörrrimitív” (Básti Juli után) közönség ült, akit ez ugyanúgy nem zökkentett ki, mint a táncosnőt. Ki lehetne vesézni az interjú csaknem valamennyi mondatának nyelvi botlásait, csúsztatását, hamisságát. Hosszú hozzászólás lenne, pedig a számokra nem is térnék ki, mert azokat felfogni sem tudom. Eddig fejet hajtottam a színházba rengeteg ostobaságot, tehetségtelenséget és ízléstelenséget beengedő, sőt behívó Ókovács Szilveszter csillogó és többnyire meggyőző kommunikációs készsége előtt. Ebből az interjúból valahogy azt látom és úgy érzem, majdnem csupa blöfföt mond, és ezzel ő maga is tisztában van.
– Nézd, a mi családunkban ez nem szokás – mondja fiának a fontos beosztásban dolgozó apa a börtön kerítésén át, Sas Tamás Rosszfiúk című filmjében. – Mi nem szokás, apa? – Megbotlani. – Apa! A ló botlik meg. Én kábítószer miatt vagyok itt. Főigazgató úr! A táncos botladozik, nem a technika! Persze csak a rég lejárt időkben, az előző fél évszázadban, amikor még magyarok táncolták a főszerepeket, és én végignéztem pár száz olyan unalmas előadást, amelyben senki sem botladozott. Illetve egyetlenegyszer láttam megbotlani valakit, viszont a nézőtéren, velem együtt, olyan „pörrrimitív” (Básti Juli után) közönség ült, akit ez ugyanúgy nem zökkentett ki, mint a táncosnőt. Ki lehetne vesézni az interjú csaknem valamennyi mondatának nyelvi botlásait, csúsztatását, hamisságát. Hosszú hozzászólás lenne, pedig a számokra nem is térnék ki, mert azokat felfogni sem tudom. Eddig fejet hajtottam a színházba rengeteg ostobaságot, tehetségtelenséget és ízléstelenséget beengedő, sőt behívó Ókovács Szilveszter csillogó és többnyire meggyőző kommunikációs készsége előtt. Ebből az interjúból valahogy azt látom és úgy érzem, majdnem csupa blöfföt mond, és ezzel ő maga is tisztában van.
5116 balettbalett 2016-04-28 22:27:08
Azért jó terep a nullahategy Ókovácsnak, mert az ő beceneve:NULLKOVI... Talán az értékét jelzendő... Az ő "kvalitásaival" lehet is másokat arrogánsan és cinikusan kritizálni...Akár évtizedekre visszamenően is...Micsoda nagy ember!!! A korábbi főigazgatók sem érhetnek, a sok szarral, amit színpadra engedtek, az ő nyomába...Ezért sem költözhettek a Székely Bertalan terembe... De első, azaz Oroszlánszagú Szilvi megtette, mert bátor. És kiváló...
Azért jó terep a nullahategy Ókovácsnak, mert az ő beceneve:NULLKOVI... Talán az értékét jelzendő... Az ő "kvalitásaival" lehet is másokat arrogánsan és cinikusan kritizálni...Akár évtizedekre visszamenően is...Micsoda nagy ember!!! A korábbi főigazgatók sem érhetnek, a sok szarral, amit színpadra engedtek, az ő nyomába...Ezért sem költözhettek a Székely Bertalan terembe... De első, azaz Oroszlánszagú Szilvi megtette, mert bátor. És kiváló...
5115 Myway 2016-04-28 14:26:22 [Válasz erre: 5113 IVA 2016-04-28 05:07:03]
Végre itt az alkalom egy új, három előadásos bérlet kibocsájtásához "A világ legrosszabb Csajkovszkij balettjei" elnevezéssel. Hurrá!
Végre itt az alkalom egy új, három előadásos bérlet kibocsájtásához "A világ legrosszabb Csajkovszkij balettjei" elnevezéssel. Hurrá!
5114 Boglárka Simon Hatala 2016-04-28 07:42:12 [Válasz erre: 5110 flavia 2016-04-27 16:39:21]
"Az erős nézésű, de botladozó technikájú táncosok ideje rég lejárt"- írja az interjú. Nagyon elgondolkodtam, nem is értem teljesen, a balett az egy olyan műfaj, ahol soha sem volt "ideje" a botladozó technikájú táncosoknak. Mindig voltak erős technikájú és gyengébb technikájú táncosok, és ettől teljesen függetlenül volt és van erős színpadi jelenlét, karizmatikus előadó, és jellegtelen, illetve unalmas. Lehet, hogy abból a közkeletű tévedésből származik ez a mondat, hogy a balett technikája "fejlődik"? A sztártáncosok 20-30-40 stb. éve is tudták azt technikailag, mint mai kollégáik. Sőt. A pas de deux technika például a szerény véleményem szerint világszerte visszafejlődik. A felületes szemnek most másképp néz ki a balett, mint korábban, elsősorban azért, mert a mozgáshatárok sokkal tágabbak, minden magasabban van, és a vonalak definiáltabbak, bizonyos mozdulatok "pontosabbak", de ez egy esztétikai trend, és persze régebben is voltak, akik ennek feleltek meg, csak nem volt annyira általános, ma pedig sztenderd. A koreográfia megoldásokat, amiket ma a színpadon látunk, 80-100 éve is eltáncolták. Pierina Legnani már 1893-ban 32 fouettét csinált (a legendák szerint egy aranyrubelen állva is képes volt erre), ez ma is óriási kihívás a balerinák jelentős részének... És a technikának egyenrangúan fontos részei azok a minőségi komponensek, amitől a balett balett lesz, és nem gimnasztika. A legördülések, a dinamikák, a karmunka, a kis ugrások sebessége, a színészi játék... erről egyébként azt hiszem, korábban már írtam egy itt kialakult vita kapcsán. Ebben én semmilyen "fejlődést" nem látok, sehol a világon, Magyarországon sem, remélem senki nem bántódik meg ezen a mai tehetségek közül. Pavlova karjai, Kirkland spicctechnikája_ felülmúlhatatlan a mai napig. Pliszeckaja, Barisnyikov, Guillem technikáját még megközelítenie sem sikerült senkinek azóta, hogy ők a színpadon álltak, de még "kilóra sem", ahogy mondani szokták, hát még minőségben. Solymosi Zoltán a Royal Ballet-s Csikerózsikájával kapcsolatban azt gondolom, ma ugyanúgy örjöngve tapsolnának neki Londonban, mint 25 éve, Markó Tűzmadara, Ifj. Nagy Zoltán variációja Róna Csipkéjében holnap is a színpadon lehetne Párizsban. Bármelyik balettszínpadon a minőség legmagasabb fokát képviselnék. Igazából annyi név jutott az eszembe...
"Az erős nézésű, de botladozó technikájú táncosok ideje rég lejárt"- írja az interjú. Nagyon elgondolkodtam, nem is értem teljesen, a balett az egy olyan műfaj, ahol soha sem volt "ideje" a botladozó technikájú táncosoknak. Mindig voltak erős technikájú és gyengébb technikájú táncosok, és ettől teljesen függetlenül volt és van erős színpadi jelenlét, karizmatikus előadó, és jellegtelen, illetve unalmas. Lehet, hogy abból a közkeletű tévedésből származik ez a mondat, hogy a balett technikája "fejlődik"? A sztártáncosok 20-30-40 stb. éve is tudták azt technikailag, mint mai kollégáik. Sőt. A pas de deux technika például a szerény véleményem szerint világszerte visszafejlődik. A felületes szemnek most másképp néz ki a balett, mint korábban, elsősorban azért, mert a mozgáshatárok sokkal tágabbak, minden magasabban van, és a vonalak definiáltabbak, bizonyos mozdulatok "pontosabbak", de ez egy esztétikai trend, és persze régebben is voltak, akik ennek feleltek meg, csak nem volt annyira általános, ma pedig sztenderd. A koreográfia megoldásokat, amiket ma a színpadon látunk, 80-100 éve is eltáncolták. Pierina Legnani már 1893-ban 32 fouettét csinált (a legendák szerint egy aranyrubelen állva is képes volt erre), ez ma is óriási kihívás a balerinák jelentős részének... És a technikának egyenrangúan fontos részei azok a minőségi komponensek, amitől a balett balett lesz, és nem gimnasztika. A legördülések, a dinamikák, a karmunka, a kis ugrások sebessége, a színészi játék... erről egyébként azt hiszem, korábban már írtam egy itt kialakult vita kapcsán. Ebben én semmilyen "fejlődést" nem látok, sehol a világon, Magyarországon sem, remélem senki nem bántódik meg ezen a mai tehetségek közül. Pavlova karjai, Kirkland spicctechnikája_ felülmúlhatatlan a mai napig. Pliszeckaja, Barisnyikov, Guillem technikáját még megközelítenie sem sikerült senkinek azóta, hogy ők a színpadon álltak, de még "kilóra sem", ahogy mondani szokták, hát még minőségben. Solymosi Zoltán a Royal Ballet-s Csikerózsikájával kapcsolatban azt gondolom, ma ugyanúgy örjöngve tapsolnának neki Londonban, mint 25 éve, Markó Tűzmadara, Ifj. Nagy Zoltán variációja Róna Csipkéjében holnap is a színpadon lehetne Párizsban. Bármelyik balettszínpadon a minőség legmagasabb fokát képviselnék. Igazából annyi név jutott az eszembe...
5113 IVA 2016-04-28 05:07:03
Csipkerózsika – 2016. április 27. Csajkovszkij Csipkerózsikáját [u]1967[/u]. május 14-én mutatta be a Magyar Állami Operaház. A bemutató színlapját megörökítő évkönyv szerint szövegét Perrault nyomán I. Vszevolozsszkij és M. Petipa írta, koreográfiáját M. Petipa tervezte. Felújította, rendezte és betanította Pjotr Guszev, az OSZSZSZK érdemes művésze. Asszisztense Nagyezsda Bazarova, a Tadzsik SZSZK érdemes művésze, a próbavezető balettmester Fülöp Viktor Kossuth-díjas volt. A jelmezeket Márk Tivadar Kossuth-díjas, [u]a díszleteket Fülöp Zoltán Kossuth-díjas, kiváló művész tervezte[/u]. Nem a bemutató idején, hanem további évadokban láttam ezt a változatot, így még a Kun Zsuzsa–Havas Ferenc, illetve Orosz Adél–Róna Viktor (mindenki Kossuth-díjas) párosokkal ismertem meg a darabot, és helytelen nem felsorolnom azokat a nagy és akkor neves művészeket, akik a kisebb szerepeket, kisebb-nagyobb szólókat táncolták. És emlékszem Fülöp Zoltán roppant elegáns díszletére! A Csipkerózsika [u]1975[/u]. október 22-i felújítása a táncművészek generációjának váltását mutatja: Pártay Lilla és Dózsa Imre, illetve Csarnóy Katalin és Keveházi Gábor volt a felújítás főszereplő párosa, de érdemes megjegyezni, hogy Carabosse megformálását Fülöp Viktor vállalta (Koren Tamással felváltva). Nem véletlenül sorolom fel az alkotókat ezúttal is: Szövegét Perrault nyomán I. Vszevolozsszkij és M. Petipa írta. Koreográfiáját tervezte, felújította, betanította és rendezte Pjotr Guszev m. v., az OSZSZSZK érdemes művésze. Próbavezető balettmester Fülöp Viktor Kossuth-díjas, kiváló művész és Ugray Klotild (aki az előző verzióban Orgona tündért és Gyémántot táncolta). A jelmezeket Márk Tivadar Kossuth-díjas, kiváló művész, [u]a díszleteket Szvetlana Dmitrieva m. v. tervezte[/u]. Lehet, hogy a felújítás színlapján tévesen marad ki Petipa neve koreográfuskánt, de az is lehet, hogy Guszev mester erősebben nyúlt bele az őskoreográfiába – nekem nem tűnt fel a változtatás annak idején. Nagyon is feltűnt azonban, hogy a szembeötlő változás szinte csak az új díszletben nyilvánult meg: Szvetlana Dmitrieva díszletében élvezhetetlen háttér előtt folyt a cselekmény, illetve a táncosok parádéja. Számomra megfejthetetlen, hogy a generációváltás miatt szükséges új betanulással együtt miért éppen a bemutató szép díszletét cserélték le... A Róna Viktor által újratervezett és betanított változatot sajnos nem láthattam. Csak sajtóbeszámolókból emlékszem arra, hogy Róna két felvonásosra szabta a balettet. A tegnap látott három felvonásos előadás feltétlenül őt igazolta. A nagyon sovány, csaknem teljesen pantomimmel és színpadi vonulásokkal elmondott cselekményű előadás I. felvonása rövid, a II. három, alig változó színpadképből áll, ezeket vígan el lehetett volna osztani az I. felvonásba, illetve a kizárólag divertissement-ból álló III.-ba. Ha már mindenképpen ez a Csipkerózsika kellett nekünk. A „Marius Petipa / Sir Peter Wright / Sir Frederick Ashton”* nevekkel jegyzett (egy szóval) koreográfia nem győzött meg. A szövegkönyv, a helyett, hogy hidat keresne a pantomim és a balett nyelve között, éles ellentétbe állítja az egyes elemeket és előadókat. Még a jelmez is ezt erősíti: a cselekményt bonyolító királyi pár, a ceremóniamester és Carabosse matériával hivalkodó palástokkal és testmagasságuknál is hosszabb sleppekben vonulnak (el kell ismerni, ügyesen mozognak a textíliákban), illetve Orgona tündér is, akinek korábban magántáncosnői igényű szerepét itt pantomimmé fokozták le. Ráadásul a zavaros (és hihetetlenül unalmas) II. felvonásban a szinte egyetlen érdekes cselekménybeli fordulat, a hercegi ébresztés dramaturgiai kuszaság áldozata. A szcenika igazán izgalmas feladata az lenne, hogy a királyi palota és az abban 100 évre álomra szenderült lakók látványát hogyan hódítja el a természet – s mikor lenne az, ha nem a XXI. században, a videotechnika korában? Persze az nem illene egy ilyen, historikusnak látszani akaró előadásba, amelyben cseppet sem szép, hatástalan előfüggönyöket eresztenek a kulissza elé, illetve vonnak fel onnan – de akkor miért illik bele a sok szárazjég, és főleg a zárójelenet meghökkentő giccsessége, amelybe még a kereskedelmi televíziók tehetségkutatóinak győztesét hirdető, csillámló „aranyeső” is belefér? Különben vigyáznom kell, nehogy az utóbbi időben véleményezett előadások (Víg özvegy-balett, A hattyúk tava) túl harsányan ordító, közönséges látványvilágának szapulása után azok ellenkezőjét kifogásoljam. Mert el kell ismernem, hogy Philip Prowse díszleteinek és jelmezeinek világában döntő az igényesen és mesterien kevert tört színek többsége. Ódon hangulatot keltenének, de összességében lehangolók, nem tündérmesébe illők, derű és többnyire játékosság híján vannak. Miért látszik a királyi palota teraszáról felvonásokon keresztül alkonypírban úszó háttér? Vagy inkább hajnalpírban, hogy percig se feledjük a címhősnő nevét, akit Aurorának hívnak? Mindegy, az alkonyat és a hajnalhasadás a természetben is azért hat meg bennünket, mert csak percekig tartó tünemény. A visszafogott színeket különösen az Orgona tündér és a balettet táncolók (külön kategória egy balettben!) jelmezei sínylik meg: az orgonalila alig lila, a Kék madár alig kék és alig madár, a különböző tündérek ruháinak színe alig különbözik, Csipkerózsika halványszürkében, piszkosfehérben (nem) tündöklik. Visszatérve a koreográfia érdemi részére, az egyes szólók feladatai igényesek, mutatósak, gyakran kedvesek. Csakhogy nem egy táncban elmesélt történetet látunk, hanem egy mesébe erőltetett koreográfiai bemutatót. A zömmel külföldi táncosok győzik nehéz és nem túl hálás feladataikat. Melnik Tatiana rüsztje és spicctechnikája feltűnően szép, de ebben az előadásban nem tudtam eldönteni, hogy az újdonsült első magántáncosnő igazi prímabalerinai jelenség-e. Az Operaház, a Magyar Nemzeti Balett vezetésének nyilván nincs is igénye arra, hogy a közönség személyes (úgy értem, név és arc szerinti) kapcsolatot tartson a társulattal. A következő balett-szállítmány a májusi Makrancos Kata lesz. Két héttel a széria előtt a szereposztásból még csak a karmesterek neve nyilvános! * A vesszők és a kötőszavak már nem felelnek meg egy felsorolásban?
Csipkerózsika – 2016. április 27. Csajkovszkij Csipkerózsikáját [u]1967[/u]. május 14-én mutatta be a Magyar Állami Operaház. A bemutató színlapját megörökítő évkönyv szerint szövegét Perrault nyomán I. Vszevolozsszkij és M. Petipa írta, koreográfiáját M. Petipa tervezte. Felújította, rendezte és betanította Pjotr Guszev, az OSZSZSZK érdemes művésze. Asszisztense Nagyezsda Bazarova, a Tadzsik SZSZK érdemes művésze, a próbavezető balettmester Fülöp Viktor Kossuth-díjas volt. A jelmezeket Márk Tivadar Kossuth-díjas, [u]a díszleteket Fülöp Zoltán Kossuth-díjas, kiváló művész tervezte[/u]. Nem a bemutató idején, hanem további évadokban láttam ezt a változatot, így még a Kun Zsuzsa–Havas Ferenc, illetve Orosz Adél–Róna Viktor (mindenki Kossuth-díjas) párosokkal ismertem meg a darabot, és helytelen nem felsorolnom azokat a nagy és akkor neves művészeket, akik a kisebb szerepeket, kisebb-nagyobb szólókat táncolták. És emlékszem Fülöp Zoltán roppant elegáns díszletére! A Csipkerózsika [u]1975[/u]. október 22-i felújítása a táncművészek generációjának váltását mutatja: Pártay Lilla és Dózsa Imre, illetve Csarnóy Katalin és Keveházi Gábor volt a felújítás főszereplő párosa, de érdemes megjegyezni, hogy Carabosse megformálását Fülöp Viktor vállalta (Koren Tamással felváltva). Nem véletlenül sorolom fel az alkotókat ezúttal is: Szövegét Perrault nyomán I. Vszevolozsszkij és M. Petipa írta. Koreográfiáját tervezte, felújította, betanította és rendezte Pjotr Guszev m. v., az OSZSZSZK érdemes művésze. Próbavezető balettmester Fülöp Viktor Kossuth-díjas, kiváló művész és Ugray Klotild (aki az előző verzióban Orgona tündért és Gyémántot táncolta). A jelmezeket Márk Tivadar Kossuth-díjas, kiváló művész, [u]a díszleteket Szvetlana Dmitrieva m. v. tervezte[/u]. Lehet, hogy a felújítás színlapján tévesen marad ki Petipa neve koreográfuskánt, de az is lehet, hogy Guszev mester erősebben nyúlt bele az őskoreográfiába – nekem nem tűnt fel a változtatás annak idején. Nagyon is feltűnt azonban, hogy a szembeötlő változás szinte csak az új díszletben nyilvánult meg: Szvetlana Dmitrieva díszletében élvezhetetlen háttér előtt folyt a cselekmény, illetve a táncosok parádéja. Számomra megfejthetetlen, hogy a generációváltás miatt szükséges új betanulással együtt miért éppen a bemutató szép díszletét cserélték le... A Róna Viktor által újratervezett és betanított változatot sajnos nem láthattam. Csak sajtóbeszámolókból emlékszem arra, hogy Róna két felvonásosra szabta a balettet. A tegnap látott három felvonásos előadás feltétlenül őt igazolta. A nagyon sovány, csaknem teljesen pantomimmel és színpadi vonulásokkal elmondott cselekményű előadás I. felvonása rövid, a II. három, alig változó színpadképből áll, ezeket vígan el lehetett volna osztani az I. felvonásba, illetve a kizárólag divertissement-ból álló III.-ba. Ha már mindenképpen ez a Csipkerózsika kellett nekünk. A „Marius Petipa / Sir Peter Wright / Sir Frederick Ashton”* nevekkel jegyzett (egy szóval) koreográfia nem győzött meg. A szövegkönyv, a helyett, hogy hidat keresne a pantomim és a balett nyelve között, éles ellentétbe állítja az egyes elemeket és előadókat. Még a jelmez is ezt erősíti: a cselekményt bonyolító királyi pár, a ceremóniamester és Carabosse matériával hivalkodó palástokkal és testmagasságuknál is hosszabb sleppekben vonulnak (el kell ismerni, ügyesen mozognak a textíliákban), illetve Orgona tündér is, akinek korábban magántáncosnői igényű szerepét itt pantomimmé fokozták le. Ráadásul a zavaros (és hihetetlenül unalmas) II. felvonásban a szinte egyetlen érdekes cselekménybeli fordulat, a hercegi ébresztés dramaturgiai kuszaság áldozata. A szcenika igazán izgalmas feladata az lenne, hogy a királyi palota és az abban 100 évre álomra szenderült lakók látványát hogyan hódítja el a természet – s mikor lenne az, ha nem a XXI. században, a videotechnika korában? Persze az nem illene egy ilyen, historikusnak látszani akaró előadásba, amelyben cseppet sem szép, hatástalan előfüggönyöket eresztenek a kulissza elé, illetve vonnak fel onnan – de akkor miért illik bele a sok szárazjég, és főleg a zárójelenet meghökkentő giccsessége, amelybe még a kereskedelmi televíziók tehetségkutatóinak győztesét hirdető, csillámló „aranyeső” is belefér? Különben vigyáznom kell, nehogy az utóbbi időben véleményezett előadások (Víg özvegy-balett, A hattyúk tava) túl harsányan ordító, közönséges látványvilágának szapulása után azok ellenkezőjét kifogásoljam. Mert el kell ismernem, hogy Philip Prowse díszleteinek és jelmezeinek világában döntő az igényesen és mesterien kevert tört színek többsége. Ódon hangulatot keltenének, de összességében lehangolók, nem tündérmesébe illők, derű és többnyire játékosság híján vannak. Miért látszik a királyi palota teraszáról felvonásokon keresztül alkonypírban úszó háttér? Vagy inkább hajnalpírban, hogy percig se feledjük a címhősnő nevét, akit Aurorának hívnak? Mindegy, az alkonyat és a hajnalhasadás a természetben is azért hat meg bennünket, mert csak percekig tartó tünemény. A visszafogott színeket különösen az Orgona tündér és a balettet táncolók (külön kategória egy balettben!) jelmezei sínylik meg: az orgonalila alig lila, a Kék madár alig kék és alig madár, a különböző tündérek ruháinak színe alig különbözik, Csipkerózsika halványszürkében, piszkosfehérben (nem) tündöklik. Visszatérve a koreográfia érdemi részére, az egyes szólók feladatai igényesek, mutatósak, gyakran kedvesek. Csakhogy nem egy táncban elmesélt történetet látunk, hanem egy mesébe erőltetett koreográfiai bemutatót. A zömmel külföldi táncosok győzik nehéz és nem túl hálás feladataikat. Melnik Tatiana rüsztje és spicctechnikája feltűnően szép, de ebben az előadásban nem tudtam eldönteni, hogy az újdonsült első magántáncosnő igazi prímabalerinai jelenség-e. Az Operaház, a Magyar Nemzeti Balett vezetésének nyilván nincs is igénye arra, hogy a közönség személyes (úgy értem, név és arc szerinti) kapcsolatot tartson a társulattal. A következő balett-szállítmány a májusi Makrancos Kata lesz. Két héttel a széria előtt a szereposztásból még csak a karmesterek neve nyilvános! * A vesszők és a kötőszavak már nem felelnek meg egy felsorolásban?
5112 Haandel 2016-04-27 17:36:17
Teatro Colón Live [url]http://www.teatrocolon.org.ar/es/2016/ballet/don-quijote-el-so%C3%B1ador-de-la-mancha;Don Quijote, el soñador de La Mancha[/url] 27 de abril 2016| 20:00 horas → 01:00 CET | [url]http://www.teatrocolon.org.ar/es/en-vivo;En Vivo[/url] Maximiliano Guerra - Versión coreográfica León Minkus - Música Quixote: Matias Santos Sancho: Roberto Zarza Kitri: Carla Vincelli Basilio: Emmanuel Vazquéz Dulcinea: Natalia Pelayo José Antonio: Juan Pablo Ledo Mercedes: Candela Rodríguez Echenique Buenos Aires Philharmonic Orchestra Conductor: Emmanuel Siffert
Teatro Colón Live [url]http://www.teatrocolon.org.ar/es/2016/ballet/don-quijote-el-so%C3%B1ador-de-la-mancha;Don Quijote, el soñador de La Mancha[/url] 27 de abril 2016| 20:00 horas → 01:00 CET | [url]http://www.teatrocolon.org.ar/es/en-vivo;En Vivo[/url] Maximiliano Guerra - Versión coreográfica León Minkus - Música Quixote: Matias Santos Sancho: Roberto Zarza Kitri: Carla Vincelli Basilio: Emmanuel Vazquéz Dulcinea: Natalia Pelayo José Antonio: Juan Pablo Ledo Mercedes: Candela Rodríguez Echenique Buenos Aires Philharmonic Orchestra Conductor: Emmanuel Siffert
