4661 Boglárka Simon Hatala 2015-06-19 21:28:32 [Válasz erre: 4654 kokusz 2015-06-19 16:32:46]
A Cojocaru-Kobborg paródia szerintem pont attól "poén", hogy Cojocaru az egyik legcsodálatosabb Szilfid volt az utóbbi évtizedekben, Kobborg pedig az egyik legjobb James, de biztosan a legautentikusabb, lévén dán, a Bournonville stílus gyakorlatilag az "anyanyelve". Továbbá egy házaspár cserélt itt szerepet. Jó barátjuk, Ivan Vasiliev pedig, aki az egyik legakrobatikusabb férfi balettsztár jelenleg, csak "átslattyog" a színpadon...szóval mindenki pont az ellenkezőjét csinálja annak, amit várnánk.:-)
A Cojocaru-Kobborg paródia szerintem pont attól "poén", hogy Cojocaru az egyik legcsodálatosabb Szilfid volt az utóbbi évtizedekben, Kobborg pedig az egyik legjobb James, de biztosan a legautentikusabb, lévén dán, a Bournonville stílus gyakorlatilag az "anyanyelve". Továbbá egy házaspár cserélt itt szerepet. Jó barátjuk, Ivan Vasiliev pedig, aki az egyik legakrobatikusabb férfi balettsztár jelenleg, csak "átslattyog" a színpadon...szóval mindenki pont az ellenkezőjét csinálja annak, amit várnánk.:-)
4660 Boglárka Simon Hatala 2015-06-19 21:23:25 [Válasz erre: 4655 kokusz 2015-06-19 16:38:40]
A Les Ballets Trocadero de Monte Carlo bázisa valójában az Egyesült Államokban van, csak a nevük "Monte Carlo". De ez nem annyira balett együttes, mint balett-paródiára épülő, úgynevezett physical comedy, inkább egy különleges transzvesztita előadóművész show, mint táncművészet....(szerintem) A Ballet de Monte Carlo repertoárján gyakorlatilag nem szerepel egyetlen klasszikus balett sem, spicc cipős kortárs repertoárja van. De a POB már nem tisztán klasszikus repertoárú együttes, több, erősen kortárs darab van a repertoárjukon, és törekvés is a vegyes repertoár, ők sem múzeum akarnak lenni kizárólag, hanem trend-diktátorok. Szeptembertől vezető koreográfus lesz az együttes mellett William Forsythe.
A Les Ballets Trocadero de Monte Carlo bázisa valójában az Egyesült Államokban van, csak a nevük "Monte Carlo". De ez nem annyira balett együttes, mint balett-paródiára épülő, úgynevezett physical comedy, inkább egy különleges transzvesztita előadóművész show, mint táncművészet....(szerintem) A Ballet de Monte Carlo repertoárján gyakorlatilag nem szerepel egyetlen klasszikus balett sem, spicc cipős kortárs repertoárja van. De a POB már nem tisztán klasszikus repertoárú együttes, több, erősen kortárs darab van a repertoárjukon, és törekvés is a vegyes repertoár, ők sem múzeum akarnak lenni kizárólag, hanem trend-diktátorok. Szeptembertől vezető koreográfus lesz az együttes mellett William Forsythe.
4659 Boglárka Simon Hatala 2015-06-19 21:07:18 [Válasz erre: 4656 kokusz 2015-06-19 16:41:49]
Kedves kokusz, ez valóban két külön társulat. Az English National Ballet megalapítása szorosan köthető a Ballets Russes két táncművészéhez, Alicia Markovához és Anton Dolinhoz. 1950ben alapították London Festival Ballet néven, és 89ben változott a neve English National Ballet-re. Ennek az együttesnek nincs saját színháza, Londonban is vannak stabil fellépőhelyeik, da a szezon nagy részében turnéznak az Egyesült Királyságban. Jelenlegi igazgatójuk Tamara Rojo. A Royal Ballet a korábbi Sadler's Wells Balletból alakult 1946ban, amikor beköltöztek az újra megnyitó Covent Gardenbe. A Sadler's Wellsben az 1930as években működő Vic-Wells Ballet and Vic-Wells Ballet School (Ninette de Valois vezette, aki szintén a Ballet Russes művésznője volt) nem csak a későbbi Royal Ballet, hanem a Royal Ballet School és a Birmingham Royal Ballet alapja is volt (mely gyakorlatilag a Royal Ballet-ból vált le a 80as években). A Royal Ballet London "otthona" a Covent Garden operaház. Jelenleg Kevin O'Hare vezeti a társulatot.
Kedves kokusz, ez valóban két külön társulat. Az English National Ballet megalapítása szorosan köthető a Ballets Russes két táncművészéhez, Alicia Markovához és Anton Dolinhoz. 1950ben alapították London Festival Ballet néven, és 89ben változott a neve English National Ballet-re. Ennek az együttesnek nincs saját színháza, Londonban is vannak stabil fellépőhelyeik, da a szezon nagy részében turnéznak az Egyesült Királyságban. Jelenlegi igazgatójuk Tamara Rojo. A Royal Ballet a korábbi Sadler's Wells Balletból alakult 1946ban, amikor beköltöztek az újra megnyitó Covent Gardenbe. A Sadler's Wellsben az 1930as években működő Vic-Wells Ballet and Vic-Wells Ballet School (Ninette de Valois vezette, aki szintén a Ballet Russes művésznője volt) nem csak a későbbi Royal Ballet, hanem a Royal Ballet School és a Birmingham Royal Ballet alapja is volt (mely gyakorlatilag a Royal Ballet-ból vált le a 80as években). A Royal Ballet London "otthona" a Covent Garden operaház. Jelenleg Kevin O'Hare vezeti a társulatot.
4658 kokusz 2015-06-19 17:13:07 [Válasz erre: 4657 kokusz 2015-06-19 17:06:08]
Azt hiszem, hogy pont ebben a Don Quichotéban való szereplésért (Kitri) lett Au.Dupont kinevezve étoilenak.
Azt hiszem, hogy pont ebben a Don Quichotéban való szereplésért (Kitri) lett Au.Dupont kinevezve étoilenak.
4657 kokusz 2015-06-19 17:06:08 [Válasz erre: 4655 kokusz 2015-06-19 16:38:40]
Hozzám a POB áll legközelebb. Tőlük láttam talán az egyik legszebb Csipkerózsikát - Aurélie Dupont és Manuel Legris-vel. Ha jól emlékszem, a kosztümöket Franca Squarciapino tervezte. Akkor figyeltem fel a nevére. Aztán asszem a Bayadér is az ő munkája volt. És klasszikusan szép volt a Don Quichote is, Au.Dupont-tal és Manuel Legris-vel. Egyszer volt egy dokumentumfilm a Mezzón a párizsi balett varrodájáról. A babákon ott voltak asszem akkor a Bayadér mksztümjei - közelről mutatták, milyen szép munkát végeztek ezeken (is).
Hozzám a POB áll legközelebb. Tőlük láttam talán az egyik legszebb Csipkerózsikát - Aurélie Dupont és Manuel Legris-vel. Ha jól emlékszem, a kosztümöket Franca Squarciapino tervezte. Akkor figyeltem fel a nevére. Aztán asszem a Bayadér is az ő munkája volt. És klasszikusan szép volt a Don Quichote is, Au.Dupont-tal és Manuel Legris-vel. Egyszer volt egy dokumentumfilm a Mezzón a párizsi balett varrodájáról. A babákon ott voltak asszem akkor a Bayadér mksztümjei - közelről mutatták, milyen szép munkát végeztek ezeken (is).
4656 kokusz 2015-06-19 16:41:49
Nekem csak nemrég tűnt fel, hogy Londonban van a Királyi Balett, és van Angol Nemzeti Balett. Vagy a kettő ugyanaz? Csak hol így, hol úgy nevezik?
Nekem csak nemrég tűnt fel, hogy Londonban van a Királyi Balett, és van Angol Nemzeti Balett. Vagy a kettő ugyanaz? Csak hol így, hol úgy nevezik?
4655 kokusz 2015-06-19 16:38:40
Eszembe jutott, hogy akkor a pici Monacóban két balett-együttes is van? Mert, ugye van a Trocadero és van a Monacói Balett, amelynek, ha jól tudom, Jean-Christoph Maillot a vezetője. Ez az utóbbi talán egy kicsit olyan átmenet az ízig-vérig klasszikus Párizsi Opera Balettje és a Lyoni Operáé között, ami az én szememben már ultra modern.
Eszembe jutott, hogy akkor a pici Monacóban két balett-együttes is van? Mert, ugye van a Trocadero és van a Monacói Balett, amelynek, ha jól tudom, Jean-Christoph Maillot a vezetője. Ez az utóbbi talán egy kicsit olyan átmenet az ízig-vérig klasszikus Párizsi Opera Balettje és a Lyoni Operáé között, ami az én szememben már ultra modern.
4654 kokusz 2015-06-19 16:32:46 [Válasz erre: 4653 Boglárka Simon Hatala 2015-06-18 11:00:39]
Érdekesnek érdekes, biztos páródia akar lenni. Kicsit a Trocadero vonal. Tudom, hogy Trocadero nagyon sikeres balett-együttes, de én még nem nőttem fel a szintjükre. Egyszer itt valaki megpróbálta elmagyarázni nekem, hogy milyen nagy dolog, amikor a nőknek is nehéz testgyakorlatokat férfi testtel tudják előadni. És ehhez nagyon is ismernie kell az embernek az ott előadott balettműveket, hogy megértse , milyen nagy dolgot visznek végre. Igaz, hogy én nem tudom az összeset A-tól Z-ig, de talán nincs elég humorérzékem. Biztos bennem van a hiba. Mondjuk ilyen rövidnél ez szórakoztatóbb.
Érdekesnek érdekes, biztos páródia akar lenni. Kicsit a Trocadero vonal. Tudom, hogy Trocadero nagyon sikeres balett-együttes, de én még nem nőttem fel a szintjükre. Egyszer itt valaki megpróbálta elmagyarázni nekem, hogy milyen nagy dolog, amikor a nőknek is nehéz testgyakorlatokat férfi testtel tudják előadni. És ehhez nagyon is ismernie kell az embernek az ott előadott balettműveket, hogy megértse , milyen nagy dolgot visznek végre. Igaz, hogy én nem tudom az összeset A-tól Z-ig, de talán nincs elég humorérzékem. Biztos bennem van a hiba. Mondjuk ilyen rövidnél ez szórakoztatóbb.
4653 Boglárka Simon Hatala 2015-06-18 11:00:39 [Válasz erre: 4652 Boglárka Simon Hatala 2015-06-18 10:56:57]
Elfelejtettem, hogy egy bekezdés, egy link. Úgyhogy akkor még egyszer: Alina Cojocaru aktuális előadásait [url]http://www.alinacojocaru.com/page3.htm;itt[/url] találod, legközelebb Hamburgban lép fel. Egy kis érdekesség: [url]https://www.youtube.com/watch?v=4t6TpovbUX8;ebben a Szilfid paródiában[/url] a férjével, Johan Kobborggal szerepet cseréltek, Alina lett James és Johan a Szilfid. A panda pedig Ivan Vasziljev.
Elfelejtettem, hogy egy bekezdés, egy link. Úgyhogy akkor még egyszer: Alina Cojocaru aktuális előadásait [url]http://www.alinacojocaru.com/page3.htm;itt[/url] találod, legközelebb Hamburgban lép fel. Egy kis érdekesség: [url]https://www.youtube.com/watch?v=4t6TpovbUX8;ebben a Szilfid paródiában[/url] a férjével, Johan Kobborggal szerepet cseréltek, Alina lett James és Johan a Szilfid. A panda pedig Ivan Vasziljev.
4652 Boglárka Simon Hatala 2015-06-18 10:56:57 [Válasz erre: 4651 kokusz 2015-06-17 23:55:19]
Alina Cojocaru aktuális előadásait [url]http://www.alinacojocaru.com/page3.htm;itt[/url] találod, legközelebb Hamburgban lép fel.Egy kis érdekesség: [url]https://www.youtube.com/watch?v=4t6TpovbUX8;ebben a Szilfid paródiában[/url] a férjével, Johan Kobborggal szerepet cseréltek, Alina lett James és Johan a Szilfid. A panda pedig Ivan Vasziljev.
Alina Cojocaru aktuális előadásait [url]http://www.alinacojocaru.com/page3.htm;itt[/url] találod, legközelebb Hamburgban lép fel.Egy kis érdekesség: [url]https://www.youtube.com/watch?v=4t6TpovbUX8;ebben a Szilfid paródiában[/url] a férjével, Johan Kobborggal szerepet cseréltek, Alina lett James és Johan a Szilfid. A panda pedig Ivan Vasziljev.
4651 kokusz 2015-06-17 23:55:19 [Válasz erre: 4646 kokusz 2015-06-16 11:55:49]
Kérdeztem, hogy Cojocaru táncol-e még. Ma láttam az Amazonon, hogy most, 2015-ben kiadtak egy DVD-t - Le Corsaire-t (Kalózt), Cojocaru és Vadim Muntagirov főszereplésével, Angol Nemzeti Balettnál (Balettel). Azt nem láttam, hogy mikor vették fel, de valószínűleg nemrég.
Kérdeztem, hogy Cojocaru táncol-e még. Ma láttam az Amazonon, hogy most, 2015-ben kiadtak egy DVD-t - Le Corsaire-t (Kalózt), Cojocaru és Vadim Muntagirov főszereplésével, Angol Nemzeti Balettnál (Balettel). Azt nem láttam, hogy mikor vették fel, de valószínűleg nemrég.
4650 Boglárka Simon Hatala 2015-06-17 09:42:43 [Válasz erre: 4649 lujza 2015-06-17 00:57:32]
Kedves lujza nagyon érdekes cikk, köszönöm, hogy belinkelted. Nagyon sok igazság van benne, de egy dologgal abszolút nem értek egyet: "Jómagam egyetlenegy törvényszerűség működését tudom felfedezni: a balettigazgatók azokat a koreográfiákat mutatják be, veszik meg, amelyeket – a legtöbbször valamilyen személyes kapcsolatrendszer segítségével – a legkönnyebben tudnak megszerezni. Tehát nem az a lényeg, hogy milyen az a balett (korszerű-e, illik-e hozzánk, van-e valamilyen szakmai hozadéka, vagy a közönség kifejezetten erre vágyik-e stb.), hanem hogy kézre esik-e, értsd: van-e személyes kapcsolat a tárgyalás megkezdéséhez (egyéb személyes érdekeket nem akarok feltételezni). " A mai táncvilágban az igazgató felhívja a koreográfus menedzsmentjét, tisztázzák a szerződési feltételeket (ki mibe szólhat bele, ki castingol, ki taníthatja be), kifizetik a darabot és ennyi. A koreográfusok és a jogtartók abból élnek, hogy eladják a műveket. Ehhez nem kell semmilyen kapcsolatrendszer csak pénz. Nagyon kevés mű/alkotó van, amire ez nem érvényes, pl. Béjárt-t nem adnak el már senkinek, és valószínűleg Forsythe sem lesz egy darabig Budapesten, de ez olyan ritka, mint a fehér holló. Amit nehéz elintézni, és tényleg személyes kapcsolatok kellenek hozzá, az az, hogy egy jelentős alkotó elfogadjon egy olyan meghívást, hogy új darabot koreografáljon az együttesnek. "Egy művészeti ág nemzetközi rangja ezeken mérhető le: meghívják-e az együttest jelentős helyekre, illetve van-e a nemzeti társulat repertoárján olyan saját alkotás, amelyet külföldi színházak is szívesen meghívnak és/vagy megvesznek és repertoárra tesznek. Ha ilyen, rendszeresen forgalmazható, saját készítésű portékái nincsenek a nemzeti társulatnak, akkor minden szólam az együttes nemzetközi rangra emeléséről csak üres fecsegés." Finomabban, de én valami hasonlót írtam, esélytelen betörni a táncélet elitjébe valamilyen speciális "termék" nélkül...
Kedves lujza nagyon érdekes cikk, köszönöm, hogy belinkelted. Nagyon sok igazság van benne, de egy dologgal abszolút nem értek egyet: "Jómagam egyetlenegy törvényszerűség működését tudom felfedezni: a balettigazgatók azokat a koreográfiákat mutatják be, veszik meg, amelyeket – a legtöbbször valamilyen személyes kapcsolatrendszer segítségével – a legkönnyebben tudnak megszerezni. Tehát nem az a lényeg, hogy milyen az a balett (korszerű-e, illik-e hozzánk, van-e valamilyen szakmai hozadéka, vagy a közönség kifejezetten erre vágyik-e stb.), hanem hogy kézre esik-e, értsd: van-e személyes kapcsolat a tárgyalás megkezdéséhez (egyéb személyes érdekeket nem akarok feltételezni). " A mai táncvilágban az igazgató felhívja a koreográfus menedzsmentjét, tisztázzák a szerződési feltételeket (ki mibe szólhat bele, ki castingol, ki taníthatja be), kifizetik a darabot és ennyi. A koreográfusok és a jogtartók abból élnek, hogy eladják a műveket. Ehhez nem kell semmilyen kapcsolatrendszer csak pénz. Nagyon kevés mű/alkotó van, amire ez nem érvényes, pl. Béjárt-t nem adnak el már senkinek, és valószínűleg Forsythe sem lesz egy darabig Budapesten, de ez olyan ritka, mint a fehér holló. Amit nehéz elintézni, és tényleg személyes kapcsolatok kellenek hozzá, az az, hogy egy jelentős alkotó elfogadjon egy olyan meghívást, hogy új darabot koreografáljon az együttesnek. "Egy művészeti ág nemzetközi rangja ezeken mérhető le: meghívják-e az együttest jelentős helyekre, illetve van-e a nemzeti társulat repertoárján olyan saját alkotás, amelyet külföldi színházak is szívesen meghívnak és/vagy megvesznek és repertoárra tesznek. Ha ilyen, rendszeresen forgalmazható, saját készítésű portékái nincsenek a nemzeti társulatnak, akkor minden szólam az együttes nemzetközi rangra emeléséről csak üres fecsegés." Finomabban, de én valami hasonlót írtam, esélytelen betörni a táncélet elitjébe valamilyen speciális "termék" nélkül...
4649 lujza 2015-06-17 00:57:32
http://szinhaz.net/index.php?option=com_content&view=article&id=37324:balett-szamok&catid=106:2015-majus&Itemid=7
http://szinhaz.net/index.php?option=com_content&view=article&id=37324:balett-szamok&catid=106:2015-majus&Itemid=7
4648 kokusz 2015-06-16 12:17:21
Néhány évvel ezelőtt nagyon jól lehetett tájékozódni a Mezzo honlapján. Hát, ez most nem úgy van. Már Boglárka jelezte, hogy Aurélie Dupont elbúcsúzik az aktív szerepléstől. Aztán láttam valami kis reklámot a Mezzón, hogy ebből az alkalomból lesz valami a Mezzón is. Most 19-én, 20 óra 30-kor lesz Manon : Au.Dupont Roberto Bolléval (Des Grieux) - hát őket még együtt nem láttam táncolni. Igaz, hogy csak 41 perc lesz, de mégis..Aztán lesz még Daphnis és Chloé.
Néhány évvel ezelőtt nagyon jól lehetett tájékozódni a Mezzo honlapján. Hát, ez most nem úgy van. Már Boglárka jelezte, hogy Aurélie Dupont elbúcsúzik az aktív szerepléstől. Aztán láttam valami kis reklámot a Mezzón, hogy ebből az alkalomból lesz valami a Mezzón is. Most 19-én, 20 óra 30-kor lesz Manon : Au.Dupont Roberto Bolléval (Des Grieux) - hát őket még együtt nem láttam táncolni. Igaz, hogy csak 41 perc lesz, de mégis..Aztán lesz még Daphnis és Chloé.
4647 kokusz 2015-06-16 12:07:21
Egy 2009-es Giselle előadása Holland Nemzeti Balett előadásában néhány éve szintén megjelent BD-én és DVD-én. Anna Tsygankova és Jozef Varga főszereplésével. Itt azt szerettem volna mondani, hogy technikai szempontból is jó a BD (és nyilván a DVD is) - azaz tiszta a kép, éles. Ezt mondanám a szintén Holland Balett Don Quichote BD-ről is, 2010-es, Tsygankova + Matthew Golding főszereplésével (ezt leadta a Mezzo is).
Egy 2009-es Giselle előadása Holland Nemzeti Balett előadásában néhány éve szintén megjelent BD-én és DVD-én. Anna Tsygankova és Jozef Varga főszereplésével. Itt azt szerettem volna mondani, hogy technikai szempontból is jó a BD (és nyilván a DVD is) - azaz tiszta a kép, éles. Ezt mondanám a szintén Holland Balett Don Quichote BD-ről is, 2010-es, Tsygankova + Matthew Golding főszereplésével (ezt leadta a Mezzo is).
4646 kokusz 2015-06-16 11:55:49 [Válasz erre: 4645 Boglárka Simon Hatala 2015-06-13 16:54:09]
Ezek szerint most a dán koreográfusok divatja van, mert Kobbor dán, ugye? Ha jól értettem, ő most ott művészeti igazgató (vezető). Gondolom, ez Alina Cojocaru miatt van (vagy az ő személye közvetítette, de nyilván a tudása volt a mérvadó), mert ők partnerek. Csodálkozom, hogy nem Cojocaru táncolja a főszerepet, hanem ha jól értem, betanítja. Abba hagyta volna az aktív táncolást? Londoni Royal Opera Houseban sikeres táncosnő volt : Csipkerózsika 2007-ben és Giselle 1996-ban (ezeket a DVD és BD alapján írom), de biztosan más darabokban is szerepelt. Jó táncosnő és hogy úgy mondjam, szép arca van, ami egy vizuális műfajban nem hátrány.
Ezek szerint most a dán koreográfusok divatja van, mert Kobbor dán, ugye? Ha jól értettem, ő most ott művészeti igazgató (vezető). Gondolom, ez Alina Cojocaru miatt van (vagy az ő személye közvetítette, de nyilván a tudása volt a mérvadó), mert ők partnerek. Csodálkozom, hogy nem Cojocaru táncolja a főszerepet, hanem ha jól értem, betanítja. Abba hagyta volna az aktív táncolást? Londoni Royal Opera Houseban sikeres táncosnő volt : Csipkerózsika 2007-ben és Giselle 1996-ban (ezeket a DVD és BD alapján írom), de biztosan más darabokban is szerepelt. Jó táncosnő és hogy úgy mondjam, szép arca van, ami egy vizuális műfajban nem hátrány.
4645 Boglárka Simon Hatala 2015-06-13 16:54:09
Bukarestben két napja volt [url] http://www.operanb.ro/en/spectacol/giselle;Giselle[/url] bemutató, Ethan Stiefel és Johan Kobborg készítette az átdolgozást, nagyon megnézném, hiszen ők, mindketten, hogy úgy mondjam, specialistái a darabnak. Dawid Trzensimiech, aki Albrechtet táncolta, márciusban szerződött principalnak Bukarestbe, és ez azért nagyon érdekes, mert eddig a Royal Ballet szólistája volt, a Royal Ballet Schoolban végzett egyébként. Főszerepeket táncolt Londonban. A darab képgalériájában megdöbbenve láttam, hogy Albrecht egy jellegzetesen magyar stílusú, zsinóros felsőt visel.
Bukarestben két napja volt [url] http://www.operanb.ro/en/spectacol/giselle;Giselle[/url] bemutató, Ethan Stiefel és Johan Kobborg készítette az átdolgozást, nagyon megnézném, hiszen ők, mindketten, hogy úgy mondjam, specialistái a darabnak. Dawid Trzensimiech, aki Albrechtet táncolta, márciusban szerződött principalnak Bukarestbe, és ez azért nagyon érdekes, mert eddig a Royal Ballet szólistája volt, a Royal Ballet Schoolban végzett egyébként. Főszerepeket táncolt Londonban. A darab képgalériájában megdöbbenve láttam, hogy Albrecht egy jellegzetesen magyar stílusú, zsinóros felsőt visel.
4644 Boglárka Simon Hatala 2015-06-13 08:46:08
Átadtam nekik az üzeneteiteket!
Átadtam nekik az üzeneteiteket!
4643 IVA 2015-06-13 02:18:37 [Válasz erre: 4640 Boglárka Simon Hatala 2015-06-12 21:49:32]
Gratulálok én is!
Gratulálok én is!
4642 kokusz 2015-06-13 00:22:07 [Válasz erre: 4640 Boglárka Simon Hatala 2015-06-12 21:49:32]
Én is gratulálok!
Én is gratulálok!
4641 mandarina 2015-06-12 22:47:34 [Válasz erre: 4640 Boglárka Simon Hatala 2015-06-12 21:49:32]
Lesz belőle videó? Alexandra is nagyon kedvenc táncosom, még azokból az időkből, amikor Nurejev-balettversenyeken vett részt. És szerintem -- bár lehet, hogy tévedek -- megérni több nyilvánosságot, amit megküzdött a "kilóival" anno. Azért idézőjelben, mert ami a színpadon rezgő szaláminak látszik, az a való életben, az Operaház büféjében csak egy ropi
Lesz belőle videó? Alexandra is nagyon kedvenc táncosom, még azokból az időkből, amikor Nurejev-balettversenyeken vett részt. És szerintem -- bár lehet, hogy tévedek -- megérni több nyilvánosságot, amit megküzdött a "kilóival" anno. Azért idézőjelben, mert ami a színpadon rezgő szaláminak látszik, az a való életben, az Operaház büféjében csak egy ropi
4640 Boglárka Simon Hatala 2015-06-12 21:49:32
Ma este a finnországi Lappeenranta-ban megrendezett balettgálán Kozmér Alexandra művésznő és Simon István (kedves férjem) a Talizmán pas de deux-vel és David Dawson On the Nature of Daylight c. duettjével léptek fel. A közönségnek nagyon tetszettek a hírek szerint. Innen is gratulálok!
Ma este a finnországi Lappeenranta-ban megrendezett balettgálán Kozmér Alexandra művésznő és Simon István (kedves férjem) a Talizmán pas de deux-vel és David Dawson On the Nature of Daylight c. duettjével léptek fel. A közönségnek nagyon tetszettek a hírek szerint. Innen is gratulálok!
4639 kokusz 2015-06-12 15:48:45 [Válasz erre: 4638 Boglárka Simon Hatala 2015-06-11 12:59:57]
Ez már jobb. Kicsit olyan, mintha a fado (ami persze nem tánc, csak ének) zenéje és életérzése keveredne flamencóval.
Ez már jobb. Kicsit olyan, mintha a fado (ami persze nem tánc, csak ének) zenéje és életérzése keveredne flamencóval.
4638 Boglárka Simon Hatala 2015-06-11 12:59:57 [Válasz erre: 4637 Myway 2015-06-11 11:10:27]
LOL. Van benne valami :-) nekem annyira az H&M reklám se jött be tőle, [url]https://vimeo.com/106597984;viszont ez sokkal inkább, a címe Al Andalus.[/url] Ő maga is táncol benne, 9:47 nél van egy nagyon érdekes szólója.
LOL. Van benne valami :-) nekem annyira az H&M reklám se jött be tőle, [url]https://vimeo.com/106597984;viszont ez sokkal inkább, a címe Al Andalus.[/url] Ő maga is táncol benne, 9:47 nél van egy nagyon érdekes szólója.
4637 Myway 2015-06-11 11:10:27 [Válasz erre: 4634 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 19:59:50]
Húúú de MŰV-HÁZAS buli, rémes!
Húúú de MŰV-HÁZAS buli, rémes!
4636 kokusz 2015-06-11 01:33:37 [Válasz erre: 4627 kokusz 2015-06-10 19:18:51]
Jav.: ijesztőnek tűnik
Jav.: ijesztőnek tűnik
4635 kokusz 2015-06-11 00:12:20 [Válasz erre: 4634 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 19:59:50]
Köszönöm. Hát ez nem az én esetem.
Köszönöm. Hát ez nem az én esetem.
4634 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 19:59:50 [Válasz erre: 4632 kokusz 2015-06-10 19:49:24]
[url]https://vimeo.com/117560659;Ilyen lett a Seherezádé[/url] :-) szerintem minden elnevezés jogos, amivel egy alkotó a saját darabját definiálja. Az, aminek ő érzi.
[url]https://vimeo.com/117560659;Ilyen lett a Seherezádé[/url] :-) szerintem minden elnevezés jogos, amivel egy alkotó a saját darabját definiálja. Az, aminek ő érzi.
4633 kokusz 2015-06-10 19:53:09 [Válasz erre: 4628 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 19:34:20]
Akkor most az a balett-opera megnevezés tulajdonképpen nem jogos? Vagy ez amolyan reklám fogás.
Akkor most az a balett-opera megnevezés tulajdonképpen nem jogos? Vagy ez amolyan reklám fogás.
4632 kokusz 2015-06-10 19:49:24 [Válasz erre: 4628 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 19:34:20]
Milyen lett a Seherezádé? Hirtelen nem tudom elképzelni ilyen stílusban.
Milyen lett a Seherezádé? Hirtelen nem tudom elképzelni ilyen stílusban.
4631 kokusz 2015-06-10 19:47:07 [Válasz erre: 4628 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 19:34:20]
Akkor ez megint egy új műfaj. Ha jól tudom, erre a mintára még egy két másik Rameau operát is készítettek. Igaz, hogy azokat már nem láttam, de úgy tudom, hogy az már nem olyan táncos jellegű volt, de figyelemfelkető fúziók. Valószínűleg az elsőnek a sikere hajtotta őket.
Akkor ez megint egy új műfaj. Ha jól tudom, erre a mintára még egy két másik Rameau operát is készítettek. Igaz, hogy azokat már nem láttam, de úgy tudom, hogy az már nem olyan táncos jellegű volt, de figyelemfelkető fúziók. Valószínűleg az elsőnek a sikere hajtotta őket.
4629 kokusz 2015-06-10 19:38:42 [Válasz erre: 4623 kokusz 2015-06-10 11:19:16]
Persze azt lehet mondani, hogy ennyire hosszú előadásból kitelik a kb. 70 chapter, de ilyet nem olyan gyakran látni. Egyszer volt olyan DVD (azt én nem vettem meg), ahol egy egész Hattyúk tavát összesen 3 tracbe rakták. Szerintem csak a videót rátetették a DVD-re. A balett (de akár az opera, vagy popkoncert) DVD-ben az a jó, hogy bárhonnan nézhető, és külön lehet nézni a kedvenc részeket. Lehet, hogy ez csúnya dolog (sokak szemében), de én pl. a Diótörőben az első részt, amikor a karácsonyfa körül ünnepelnek, azt néha átugrom. A Rómeó és Júliában meg az első felét szeretem jobban: az álarcosbált, a mandolinosokat, vagy a lovagok táncát - ezt legjobban az egyik Scalás előadáson.
Persze azt lehet mondani, hogy ennyire hosszú előadásból kitelik a kb. 70 chapter, de ilyet nem olyan gyakran látni. Egyszer volt olyan DVD (azt én nem vettem meg), ahol egy egész Hattyúk tavát összesen 3 tracbe rakták. Szerintem csak a videót rátetették a DVD-re. A balett (de akár az opera, vagy popkoncert) DVD-ben az a jó, hogy bárhonnan nézhető, és külön lehet nézni a kedvenc részeket. Lehet, hogy ez csúnya dolog (sokak szemében), de én pl. a Diótörőben az első részt, amikor a karácsonyfa körül ünnepelnek, azt néha átugrom. A Rómeó és Júliában meg az első felét szeretem jobban: az álarcosbált, a mandolinosokat, vagy a lovagok táncát - ezt legjobban az egyik Scalás előadáson.
4628 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 19:34:20 [Válasz erre: 4627 kokusz 2015-06-10 19:18:51]
Blanca Li, aki ennek a darabnak a koreográfusa, egy nagyon sokoldalú alkotó. Azt gondolom, hogy ezt a művét sem tekinteném balett-alapúnak, bár nyilvánvalóan képzett táncosokkal dolgozik. Li készített darabot olyan neves társulatnak is, mint a POB (Seherezádé), de koreografált Operákhoz, reklámfilmbe és a legismertebb popzenészek videoklipjeibe is (pl. Beyoncé). Képzőművészeti installációkat és filmeket is készít. Saját társulata van Párizsban 1993 óta. Leginkább a fúzió jellemző rá, egyesíti a street dance, a hip-hop és más modern "néptáncok" elemeit kortárs technikákkal.
Blanca Li, aki ennek a darabnak a koreográfusa, egy nagyon sokoldalú alkotó. Azt gondolom, hogy ezt a művét sem tekinteném balett-alapúnak, bár nyilvánvalóan képzett táncosokkal dolgozik. Li készített darabot olyan neves társulatnak is, mint a POB (Seherezádé), de koreografált Operákhoz, reklámfilmbe és a legismertebb popzenészek videoklipjeibe is (pl. Beyoncé). Képzőművészeti installációkat és filmeket is készít. Saját társulata van Párizsban 1993 óta. Leginkább a fúzió jellemző rá, egyesíti a street dance, a hip-hop és más modern "néptáncok" elemeit kortárs technikákkal.
4627 kokusz 2015-06-10 19:18:51 [Válasz erre: 4624 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 15:51:43]
Itt van még egy részlet: https://www.youtube.com/watch?v=kx93oAIFcyo Úgy tudom, hogy ez a balett-opera nagy tetszést aratott. Elég különleges. Bár az első bejátszás azokkal a fejekkel ilyesztőnek tűnik, de a többi nem az. Ezt talán a megrögzött klasszikus balettet kedvelők is szívesen megnézik, mert ez a klasszikus és a modern érdekes keveréke.
Itt van még egy részlet: https://www.youtube.com/watch?v=kx93oAIFcyo Úgy tudom, hogy ez a balett-opera nagy tetszést aratott. Elég különleges. Bár az első bejátszás azokkal a fejekkel ilyesztőnek tűnik, de a többi nem az. Ezt talán a megrögzött klasszikus balettet kedvelők is szívesen megnézik, mert ez a klasszikus és a modern érdekes keveréke.
4626 kokusz 2015-06-10 19:11:17 [Válasz erre: 4625 kokusz 2015-06-10 19:05:24]
Online megvan az egész opera, vagyis csak a zenéje, de KÉP nélkül: https://www.youtube.com/watch?v=5OI6Dtiti6E Sajnos, nincs.
Online megvan az egész opera, vagyis csak a zenéje, de KÉP nélkül: https://www.youtube.com/watch?v=5OI6Dtiti6E Sajnos, nincs.
4625 kokusz 2015-06-10 19:05:24 [Válasz erre: 4624 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 15:51:43]
Most ezt a részletet találtam: https://www.youtube.com/watch?v=3zegtH-acXE Azt hiszem, hogy ez az emberek kedvence, mert amikor a végén kijön William Christie (meghajolni), ő is ezt imitálja (táncban) a színpadon.
Most ezt a részletet találtam: https://www.youtube.com/watch?v=3zegtH-acXE Azt hiszem, hogy ez az emberek kedvence, mert amikor a végén kijön William Christie (meghajolni), ő is ezt imitálja (táncban) a színpadon.
4624 Boglárka Simon Hatala 2015-06-10 15:51:43 [Válasz erre: 4623 kokusz 2015-06-10 11:19:16]
Van ebből a DVD-ből valami online? Be tudod nekem linkelni? Néha ngyon nehéz a műfaji besorolás....tovább bonyolítja a dolgot, hogy aklasszikus balett egyrészt egy tánctechnika, másrészt viszont egy előadói stílus. Balett technikával nem csak klasszikus balett stílust lehet előadni és alkotni. A neoklasszikus balettek mellett van modern balett, balett alapú kortárs, spicc-cipős kortárs...(én ezt egyébként nagyon fura megfogalmazásnak érzem, hiszen amit "kortársaink" alkotnak, az "kortárs", stílusától függetlenül...) azt gondolom, nincs közmegegyezés. De a legtöbb koreográfus eleve nem szereti, ha beskatulyázzák, és sokszor erőltetett is a stílusok definiálása, mert a különböző tánctechnikák annyira összecsúsztak.
Van ebből a DVD-ből valami online? Be tudod nekem linkelni? Néha ngyon nehéz a műfaji besorolás....tovább bonyolítja a dolgot, hogy aklasszikus balett egyrészt egy tánctechnika, másrészt viszont egy előadói stílus. Balett technikával nem csak klasszikus balett stílust lehet előadni és alkotni. A neoklasszikus balettek mellett van modern balett, balett alapú kortárs, spicc-cipős kortárs...(én ezt egyébként nagyon fura megfogalmazásnak érzem, hiszen amit "kortársaink" alkotnak, az "kortárs", stílusától függetlenül...) azt gondolom, nincs közmegegyezés. De a legtöbb koreográfus eleve nem szereti, ha beskatulyázzák, és sokszor erőltetett is a stílusok definiálása, mert a különböző tánctechnikák annyira összecsúsztak.
4623 kokusz 2015-06-10 11:19:16
Kb. 2005-ben kiadtak DVD-én a William Christie féle Rameau operáját: "Les Indes galantes"-t. Ezt többnyire balett-operának, vagy opera-balettnek írták, nevezték. A DVD nagyon jól volt elkészítve abból a szempontból, hogy sok chapterre osztották el (kb. 70-re). Ez biztosítja az előadás komfortos nézését, hogy elkülönülnek a jelenetek, táncok (és így utólag lehet válogatni). Tulajdonképpen azt akartam megkérdezni, hogy most ennek az előadásnak a táncai milyen kategóriába sorolhatók? Ez már nem klasszikus balett, kortárs táncnak sem mondható. Létezik olyan, hogy modern balett? Szerinted?
Kb. 2005-ben kiadtak DVD-én a William Christie féle Rameau operáját: "Les Indes galantes"-t. Ezt többnyire balett-operának, vagy opera-balettnek írták, nevezték. A DVD nagyon jól volt elkészítve abból a szempontból, hogy sok chapterre osztották el (kb. 70-re). Ez biztosítja az előadás komfortos nézését, hogy elkülönülnek a jelenetek, táncok (és így utólag lehet válogatni). Tulajdonképpen azt akartam megkérdezni, hogy most ennek az előadásnak a táncai milyen kategóriába sorolhatók? Ez már nem klasszikus balett, kortárs táncnak sem mondható. Létezik olyan, hogy modern balett? Szerinted?
4622 kokusz 2015-06-10 11:04:50 [Válasz erre: 4619 Boglárka Simon Hatala 2015-06-09 18:56:43]
Nurejejevvel inkább koreográfusként, mint táncosként találkoztam.Ez volt olyan igazán klasszikus balett.
Nurejejevvel inkább koreográfusként, mint táncosként találkoztam.Ez volt olyan igazán klasszikus balett.
4621 kokusz 2015-06-10 10:43:27 [Válasz erre: 4619 Boglárka Simon Hatala 2015-06-09 18:56:43]
Lehet, hogy orera énekeseknél sem létezik olyan sorrend, mint a teniszezőknél, csak amikor meghalt Pavarotti, és azzal kapcsolatban volt néhány műsor, ott mondta a riporter, hogy mostanáig Pavarotti volt nagyon kiemelt helyen (és azt, azt hiszem a díjazására gondolt). Azzal, hogy ő már nincs, automatikusan más kerül erre "az első" helyre (már nem tudom, talán Domingót mondott). De nem vagyok tájékozott az opera világában. Hébe-hóba megnézek egy riportot Netrebkóról, annyi.
Lehet, hogy orera énekeseknél sem létezik olyan sorrend, mint a teniszezőknél, csak amikor meghalt Pavarotti, és azzal kapcsolatban volt néhány műsor, ott mondta a riporter, hogy mostanáig Pavarotti volt nagyon kiemelt helyen (és azt, azt hiszem a díjazására gondolt). Azzal, hogy ő már nincs, automatikusan más kerül erre "az első" helyre (már nem tudom, talán Domingót mondott). De nem vagyok tájékozott az opera világában. Hébe-hóba megnézek egy riportot Netrebkóról, annyi.
4620 Boglárka Simon Hatala 2015-06-09 19:04:40 [Válasz erre: 4614 Siegfried 2015-06-07 14:19:16]
Kedves Siegfried, nagyon érdekes kérdést tettél fel, amit azért is nehéz megválaszolni, mert ma már gyakorlatilag egyetlen társulat sem rendelkezik tisztán klasszikus repertoárral. Ennek többféle oka van. Egyrészt új horizontot keresnek a művészek és a közönség is, a műfaj is fejlődik és változik, és természetesen a színház akkor működik jól, ha valamilyen formában a mai emberekhez szól, a mára reflektál. Másrészt, a világ a digitális technológia miatt nagyon összeszűkült. A közönség nagyon könnyen hozzáfér bármilyen előadáshoz, és könnyedén össze is hasonlíthat bármit bármivel, ezért a nagy presztízsű társulatok egymástól markánsan különböző arculatot próbálnak kialakítani, a stílus és a repertoár tekintetében is, és ezáltal nem közvetlenül „konkurálnak” egymással, hanem indirekt módon: kit tud valami olyan különleges, máshol meg nem található, minőségi „termékkel”előrukkolni, amire a közönség elismerően csettint. Maga a balettművészet, mint „szakma” is egy érdekes folyamaton ment át: sok szempontból egységesen megemelkedtek a technikai követelmények, ugyanakkor diverzifikálódott, mint testalkatilag, mind stílus szempontjából az, hogy mi a prémium minőség. Úgy gondolom, hogy ezért nagyon nehéz megmondani, hogy melyek a klasszikus repertoárral (is rendelkező) társulatok közül az „elsők”. Milyen tekintetben? Legmagasabb fizetések? Legtöbb turné? Legtöbb cikk a Dance Magazinban? Legnagyobb rajongótábor? A kritikusok kedvence? Ahová a legszívesebben szerződnének a táncosok? Valahogy úgy fogalmaznám meg, hogy a társulatok nem annyira rangsorba rendeződnek, ez inkább egy spektrum, nem lehet élesen elkülönülő kategóriákat vagy „osztályokat” látni….És mit tekintesz balettnek? Csak az 1800as évek második felében született, bár azóta többször átdolgozott klasszikus technikájú és stílusú darabokat? A romantikus Giselle és Szilfid belefér? Balanchine még igen? Seregi és Cranko, a neoklasszikusok? Spicc cipőben legyen a balerina és mindenki kifelé forgatott lábbal? Akkor Rathmansky is balett. Szóval ezen a ponton már kicsit elakadtam, úgyhogy lehet, hogy lenti, szubjektív összeállításomba sok ponton bele lehetne kötni. Ezért most inkább úgy írom, hogy a POB, a Royal, a Marjinszky, a Bolsoj, az ABT, A NYCB mondjuk, hogy főleg saját magukkal versenyeznek, vagy versenyen kívüli indulók, az a kihívás, hogy képesek-e újra és újra reprodukálni a megszokott minőségüket, közben pedig megújulni. A teljesség igénye nélkül technikás balettelőadásai vannak a San Francisco Balletnek, a Royal Danish Ballet a Bournonville technikát őrzi, és nehéz összehasonlítani bármi mással, ha csak a balettelőadásokat vesszük figyelembe, akkor szép dolgokat lehet látni a La Scalaban, Kijevben, Permben, Novoszibirszkben, az English Nationalben, Stuttgartban, Hamburgban, Houstonban, az Australian National Balletnál, a Canadian National Balletnál, a HETben….Jön föl nagyon erősen Bukarest, Kobborg, mint igazgató nagyon ambiciózus, kicsit lassabban, de pozitív változások láthatóak Bécsben. Ázsiában most kezd beérni az a munka, amit az elmúlt évtizedekben a balettbe invesztáltak, a sok, nyugaton tanult és dolgozott művész hazaviszi a tudását és szemléletét, Kínában több társulat is kibontotta a zászlót. A Cuban National Ballet ontja magából a fantasztikusan technikás táncosokat és tanárokat, akiket a világon mindenhol örömmel látnak, ők például emiatt vannak a szakma látóterében. Van említésre méltó balettegyüttes Stockholmban, Dél Koreában, Zürichben stb-stb…És mind más egy kicsit. Nyilván Neumeier koreográfiában Hamburg jobb, mint a POB és Cranko koreográfiákban Stuttgart a csúcs, szóval tényleg nem olyan egyszerű ez a helyzet. A Dance Magazine is kategóriákra szokta emiatt bontani, hogy pontosan miben melyik társulat a legjobb abban a szezonban, és 4-5 kritikus egymástól eltérő véleményét egyszerre közlik le. Egy biztos: a legjobbak közé bekerülni ma már csak úgy lehet, ha egy együttesnek a neoklassszikus és kortárs repertoárja is erős és igényes. Kizárólag klasszikus balettet gyakorlatilag csak ex-szovjet területekről érkező, turnézó hakniegyüttesek játsznak, az olyan becsapós nevű csapatok, mint a Kijev City Ballet (=/= Kijev Ballet), Imperial Russian Ballet, Moskow City Ballet, Saint Petersburg Ballet Theate, Russan Classical Ballet, Russian National Ballet Theater, stb. Mintha ezekről korábban már írt volna valaki. Ezeknek a társulatoknak, őszintén szólva, a szakmán belül nincs igazán respektje. Személyes véleményem szerint, amit csinálnak, az a balettművészet egyfajta prostitúciója. Mint említettem, elismert és jónevű együttest többféle úton is lehet építeni, az a bizonyos „extra” sok minden lehet: a Semperoper Ballettnek pl. van klasszikus repertoárja (Bajadér, Csipke, Hattyú, Diótörő), de a neoklasszikus-modern repertoárjával emelkedik ki, úgy fogalmaznék, hogy ebben a tekintetben ez trend-diktáló együttes. A William Forsythe által megteremetett, és „tanítványai” (David Dawson, Jacopo Godani, Helen Picket, Aaron Watkin stb.) által továbbfejlesztett koreográfiai nyelvben világelső. És markáns arculatát kb. 6-7 év alatt sikerült kialakítani. Ebbe beletartozik az innováció (sok szempontból), és annak a gondolatnak a továbbéltetése, amelyet annak idején a Frankfurt Ballett vezetett be a köztudatba: a táncos intelligencia, a szuverén személyiség, a mozgásminőség és az előadói készségek fontosabbak, mint az alkati adottságok. David Dawson és William Forsythe darabjait ma egyértelműen ez a társulat prezentálja a legigényesebb és leghitelesebb módon. Érdekes folyamatok zajlanak az északi országokban. Erős társulat épül Norvégiában. A Swedish Royal Ballet nemrég mutatta be Pontus Lindberg klasszikus stílusú Raymondáját, ami egy fantasztikusan sikerül előadás, pedig Pontus egy kortárs koreográfiáiról ismert alkotó. Tavaly volt náluk a premierje Mats Ek Rómeó és Júliájának, Alexander Ekman Midsummer Night’s Dream-jének pedig 2 hónapja volt a bemutatója. Ők a svéd koreográfusokra építenek. Ezek csak példák, de a lényeg szerintem az, amit az elején írtam, hogy a verseny ma abban zajlik, hogy ki tud felmutatni egy általánosan jó minőségben eltáncolt repertoár mellett valami olyan, minőségi "árut", ami egyedi, és más társulatnál nem látható.
Kedves Siegfried, nagyon érdekes kérdést tettél fel, amit azért is nehéz megválaszolni, mert ma már gyakorlatilag egyetlen társulat sem rendelkezik tisztán klasszikus repertoárral. Ennek többféle oka van. Egyrészt új horizontot keresnek a művészek és a közönség is, a műfaj is fejlődik és változik, és természetesen a színház akkor működik jól, ha valamilyen formában a mai emberekhez szól, a mára reflektál. Másrészt, a világ a digitális technológia miatt nagyon összeszűkült. A közönség nagyon könnyen hozzáfér bármilyen előadáshoz, és könnyedén össze is hasonlíthat bármit bármivel, ezért a nagy presztízsű társulatok egymástól markánsan különböző arculatot próbálnak kialakítani, a stílus és a repertoár tekintetében is, és ezáltal nem közvetlenül „konkurálnak” egymással, hanem indirekt módon: kit tud valami olyan különleges, máshol meg nem található, minőségi „termékkel”előrukkolni, amire a közönség elismerően csettint. Maga a balettművészet, mint „szakma” is egy érdekes folyamaton ment át: sok szempontból egységesen megemelkedtek a technikai követelmények, ugyanakkor diverzifikálódott, mint testalkatilag, mind stílus szempontjából az, hogy mi a prémium minőség. Úgy gondolom, hogy ezért nagyon nehéz megmondani, hogy melyek a klasszikus repertoárral (is rendelkező) társulatok közül az „elsők”. Milyen tekintetben? Legmagasabb fizetések? Legtöbb turné? Legtöbb cikk a Dance Magazinban? Legnagyobb rajongótábor? A kritikusok kedvence? Ahová a legszívesebben szerződnének a táncosok? Valahogy úgy fogalmaznám meg, hogy a társulatok nem annyira rangsorba rendeződnek, ez inkább egy spektrum, nem lehet élesen elkülönülő kategóriákat vagy „osztályokat” látni….És mit tekintesz balettnek? Csak az 1800as évek második felében született, bár azóta többször átdolgozott klasszikus technikájú és stílusú darabokat? A romantikus Giselle és Szilfid belefér? Balanchine még igen? Seregi és Cranko, a neoklasszikusok? Spicc cipőben legyen a balerina és mindenki kifelé forgatott lábbal? Akkor Rathmansky is balett. Szóval ezen a ponton már kicsit elakadtam, úgyhogy lehet, hogy lenti, szubjektív összeállításomba sok ponton bele lehetne kötni. Ezért most inkább úgy írom, hogy a POB, a Royal, a Marjinszky, a Bolsoj, az ABT, A NYCB mondjuk, hogy főleg saját magukkal versenyeznek, vagy versenyen kívüli indulók, az a kihívás, hogy képesek-e újra és újra reprodukálni a megszokott minőségüket, közben pedig megújulni. A teljesség igénye nélkül technikás balettelőadásai vannak a San Francisco Balletnek, a Royal Danish Ballet a Bournonville technikát őrzi, és nehéz összehasonlítani bármi mással, ha csak a balettelőadásokat vesszük figyelembe, akkor szép dolgokat lehet látni a La Scalaban, Kijevben, Permben, Novoszibirszkben, az English Nationalben, Stuttgartban, Hamburgban, Houstonban, az Australian National Balletnál, a Canadian National Balletnál, a HETben….Jön föl nagyon erősen Bukarest, Kobborg, mint igazgató nagyon ambiciózus, kicsit lassabban, de pozitív változások láthatóak Bécsben. Ázsiában most kezd beérni az a munka, amit az elmúlt évtizedekben a balettbe invesztáltak, a sok, nyugaton tanult és dolgozott művész hazaviszi a tudását és szemléletét, Kínában több társulat is kibontotta a zászlót. A Cuban National Ballet ontja magából a fantasztikusan technikás táncosokat és tanárokat, akiket a világon mindenhol örömmel látnak, ők például emiatt vannak a szakma látóterében. Van említésre méltó balettegyüttes Stockholmban, Dél Koreában, Zürichben stb-stb…És mind más egy kicsit. Nyilván Neumeier koreográfiában Hamburg jobb, mint a POB és Cranko koreográfiákban Stuttgart a csúcs, szóval tényleg nem olyan egyszerű ez a helyzet. A Dance Magazine is kategóriákra szokta emiatt bontani, hogy pontosan miben melyik társulat a legjobb abban a szezonban, és 4-5 kritikus egymástól eltérő véleményét egyszerre közlik le. Egy biztos: a legjobbak közé bekerülni ma már csak úgy lehet, ha egy együttesnek a neoklassszikus és kortárs repertoárja is erős és igényes. Kizárólag klasszikus balettet gyakorlatilag csak ex-szovjet területekről érkező, turnézó hakniegyüttesek játsznak, az olyan becsapós nevű csapatok, mint a Kijev City Ballet (=/= Kijev Ballet), Imperial Russian Ballet, Moskow City Ballet, Saint Petersburg Ballet Theate, Russan Classical Ballet, Russian National Ballet Theater, stb. Mintha ezekről korábban már írt volna valaki. Ezeknek a társulatoknak, őszintén szólva, a szakmán belül nincs igazán respektje. Személyes véleményem szerint, amit csinálnak, az a balettművészet egyfajta prostitúciója. Mint említettem, elismert és jónevű együttest többféle úton is lehet építeni, az a bizonyos „extra” sok minden lehet: a Semperoper Ballettnek pl. van klasszikus repertoárja (Bajadér, Csipke, Hattyú, Diótörő), de a neoklasszikus-modern repertoárjával emelkedik ki, úgy fogalmaznék, hogy ebben a tekintetben ez trend-diktáló együttes. A William Forsythe által megteremetett, és „tanítványai” (David Dawson, Jacopo Godani, Helen Picket, Aaron Watkin stb.) által továbbfejlesztett koreográfiai nyelvben világelső. És markáns arculatát kb. 6-7 év alatt sikerült kialakítani. Ebbe beletartozik az innováció (sok szempontból), és annak a gondolatnak a továbbéltetése, amelyet annak idején a Frankfurt Ballett vezetett be a köztudatba: a táncos intelligencia, a szuverén személyiség, a mozgásminőség és az előadói készségek fontosabbak, mint az alkati adottságok. David Dawson és William Forsythe darabjait ma egyértelműen ez a társulat prezentálja a legigényesebb és leghitelesebb módon. Érdekes folyamatok zajlanak az északi országokban. Erős társulat épül Norvégiában. A Swedish Royal Ballet nemrég mutatta be Pontus Lindberg klasszikus stílusú Raymondáját, ami egy fantasztikusan sikerül előadás, pedig Pontus egy kortárs koreográfiáiról ismert alkotó. Tavaly volt náluk a premierje Mats Ek Rómeó és Júliájának, Alexander Ekman Midsummer Night’s Dream-jének pedig 2 hónapja volt a bemutatója. Ők a svéd koreográfusokra építenek. Ezek csak példák, de a lényeg szerintem az, amit az elején írtam, hogy a verseny ma abban zajlik, hogy ki tud felmutatni egy általánosan jó minőségben eltáncolt repertoár mellett valami olyan, minőségi "árut", ami egyedi, és más társulatnál nem látható.
4619 Boglárka Simon Hatala 2015-06-09 18:56:43 [Válasz erre: 4616 kokusz 2015-06-08 00:26:14]
Sajnos nem tudom, hogy az opera világában hogyan működik a ranglista, és azt sem, hogy Pavarotti elismerten a legjobb operaénekes volt-e vagy a legjobb tenor, vagy a legnagyobb sztár? Azt tudom, hogy nincs olyan, hogy legjobb balett-táncos. Részben amiatt, amit korábban említettem, hogy repertoár és stílusfüggő is, hogy mely képességek a legfontosabbak, de még klasszikus balettről beszélve is, esetleg, aki ideális hattyú, az talán nem olyan tűzről pattant Kitri, és nem feltétlenül a legjobb Szilfid és lehet, hogy egy off-balance alapú neo-klasszikusban kifejezeten merev, agy nem elég nagy a színészi repertoárja egy nagy drámai műhöz. Van olyan, hogy a legnagyobb sztárOK, így, többes számban: ismertség, meghívások száma, rajongótábor alapján. Vannak, akik kevésbé híresek, de a szakma nagyon elismeri őket. Azt is lehet tudni, hogy kik keresnek a legjobban. (Ez mindig is így volt.) Barisnyikov balettművészként valóban kicsit alacsonyabb volt, mint az átlag, de ilyen tehetség esetén ennek nincs jelentősége, és sok alacsony termetű balerina van, akivel táncolhatott. Én továbbra is azt gondolom, hogy Nurejev és Barisnyikov két fantasztikus tehetség, akiket nem érdemes összehasonlítani. Különböző fejezetét írták/írják a tánctörténelemnek. Disszidálásuk a hidegháború alatt fontos jelképpé vált, természetesen politikai okokból is érdek volt, hogy sztárokká váljanak Technikailag mindketten kiemelkedőek voltak, de voltak mások is a kortársaik között hasonló kvalitásokkal. [url]https://www.youtube.com/watch?v=Wnf4QWH_EEM; Fernando Bujones[/url] [url]https://www.youtube.com/watch?v=1zm664T5gSs; Vlagyimir Vaszilijev [/url] [url]https://www.youtube.com/watch?v=6b_yUpdC4T0; Eric Bruhn[/url] [url]https://www.youtube.com/watch?v=BOLBHJJuRs8; Peter Schaufuss[/url] Szóval, bár Nurejev és Barisnyikov is nagyszerű táncos, nem a technikája miatt lett ez a két nagyszerű művész az az ikon, akinek mi ismerjük őket. Más-más módon, de alapjaiban változtatták meg azt, amit ma a balettről, a táncművészetről és a táncosokról gondolunk. Nurejev az emigrációja után nagyon gyorsan modern, kortárs darabokban is elkezdett táncolni, experimentális munkákban is, és ezzel áttörte a műfaji határokat. Ugyanolyan nagyra tartotta minden műfaj tehetséges alkotóit, mentes volt a balett-sznobizmustól. Ez a balett-kortárs átjárás ma már a legtöbb nagy művésznek természetes, de Nurejev, a maga idejében tudatosan szembe ment a „szabályokkal” és óriási kockázatot vállat. Tanult, fejlesztette magát. Kevesebb sikerrel, de színészi feladatokkal és musicallel is próbálkozott, mókázott a Muppet Showban, vezényelt…. Később remek koreográfus lett belőle, klasszikus balett átdolgozásai közül a Hattyú és a Bajadér szerintem zseniális remekmű. Igazgatóként is korszakalkotó a munkája. Bátor választásaival egy olyan táncművész generációt „futtatott be” a POB-ban, akik teljesen megváltoztatták a sztenderdeket és a mai napig óriási erővel hatnak a táncéletre (Sylvie Guillem, Nicolas Le Riche, Laurent Hilaire, Manuel Legris, Elisabeth Platel, Elisabeth Maurin….), kaput nyitott William Forsythe-nak és vele a koreográfia új korszakának (nehéz szavakat találni arra, hogy mekkora áttörés és tánctörténeti szempontból milyen jelentős előadás volt a POB számára készült In the Middle Somewhat Elevated!), a vagyonából létrehozott alapítvány a mai napig a táncgyógyászati kutatások egyik legfőbb szponzora. Nélküle az én szakmám sem tartana ott, ahol tart. Barisnyikovra is igaz az, hogy hihetetlen elszántsággal fejlesztette a magát, Amerikában tökéletesen elsajátította a Balanchine stílust, nagyon sokféle kortárs technikával dolgozott, de nem csak itt tört ki a balett-skatulyából: sokféle színházi műfajban lett sikeres előadó, sosem félt elkalandozni a populáris programok felé, és úgy vált médiasztárrá, hogy hiteles maradt a „világot jelentő deszkákon”. Táncolt és énekelt Liza Minellivel Broadway musicalekben, szerepelt filmben, TV sorozatban. Minden életkorában megtalálta a neki megfelelő darabokat, megtanította a világnak, hogy a táncművészet nem korfüggő. Az általa létrehozott Barishnikov Art Center (BAC) a feltörekvő új koreográfusoknak ad lehetőséget műhelymunkára és előadásokra. Fotókat készít, fest, elhivatott emberi jogi aktivista. Mindketten azért váltak a művészet állócsillagaivá, és inspirálnak generációkat, mert NEM MARADTAK BALETT TÁNCOSOK, hanem továbbléptek és lebontották a körülöttük álló falakat, és az új területeken is tehetségesnek és sikeresnek bizonyultak mindketten. Ízlésükben, választásaikban messze megelőzték a korukat. Szóval nincs értelme felvetni azt a kérdést, hogy kettejük közül melyikül a jobb balett-táncos…ők ugyanis egy másik kategória és még egymáshoz képest sem ugyanaz a „műfaj”…De egyébként Sylvie Guillem is csak annyit ír magáról a facebookján: artist.
Sajnos nem tudom, hogy az opera világában hogyan működik a ranglista, és azt sem, hogy Pavarotti elismerten a legjobb operaénekes volt-e vagy a legjobb tenor, vagy a legnagyobb sztár? Azt tudom, hogy nincs olyan, hogy legjobb balett-táncos. Részben amiatt, amit korábban említettem, hogy repertoár és stílusfüggő is, hogy mely képességek a legfontosabbak, de még klasszikus balettről beszélve is, esetleg, aki ideális hattyú, az talán nem olyan tűzről pattant Kitri, és nem feltétlenül a legjobb Szilfid és lehet, hogy egy off-balance alapú neo-klasszikusban kifejezeten merev, agy nem elég nagy a színészi repertoárja egy nagy drámai műhöz. Van olyan, hogy a legnagyobb sztárOK, így, többes számban: ismertség, meghívások száma, rajongótábor alapján. Vannak, akik kevésbé híresek, de a szakma nagyon elismeri őket. Azt is lehet tudni, hogy kik keresnek a legjobban. (Ez mindig is így volt.) Barisnyikov balettművészként valóban kicsit alacsonyabb volt, mint az átlag, de ilyen tehetség esetén ennek nincs jelentősége, és sok alacsony termetű balerina van, akivel táncolhatott. Én továbbra is azt gondolom, hogy Nurejev és Barisnyikov két fantasztikus tehetség, akiket nem érdemes összehasonlítani. Különböző fejezetét írták/írják a tánctörténelemnek. Disszidálásuk a hidegháború alatt fontos jelképpé vált, természetesen politikai okokból is érdek volt, hogy sztárokká váljanak Technikailag mindketten kiemelkedőek voltak, de voltak mások is a kortársaik között hasonló kvalitásokkal. [url]https://www.youtube.com/watch?v=Wnf4QWH_EEM; Fernando Bujones[/url] [url]https://www.youtube.com/watch?v=1zm664T5gSs; Vlagyimir Vaszilijev [/url] [url]https://www.youtube.com/watch?v=6b_yUpdC4T0; Eric Bruhn[/url] [url]https://www.youtube.com/watch?v=BOLBHJJuRs8; Peter Schaufuss[/url] Szóval, bár Nurejev és Barisnyikov is nagyszerű táncos, nem a technikája miatt lett ez a két nagyszerű művész az az ikon, akinek mi ismerjük őket. Más-más módon, de alapjaiban változtatták meg azt, amit ma a balettről, a táncművészetről és a táncosokról gondolunk. Nurejev az emigrációja után nagyon gyorsan modern, kortárs darabokban is elkezdett táncolni, experimentális munkákban is, és ezzel áttörte a műfaji határokat. Ugyanolyan nagyra tartotta minden műfaj tehetséges alkotóit, mentes volt a balett-sznobizmustól. Ez a balett-kortárs átjárás ma már a legtöbb nagy művésznek természetes, de Nurejev, a maga idejében tudatosan szembe ment a „szabályokkal” és óriási kockázatot vállat. Tanult, fejlesztette magát. Kevesebb sikerrel, de színészi feladatokkal és musicallel is próbálkozott, mókázott a Muppet Showban, vezényelt…. Később remek koreográfus lett belőle, klasszikus balett átdolgozásai közül a Hattyú és a Bajadér szerintem zseniális remekmű. Igazgatóként is korszakalkotó a munkája. Bátor választásaival egy olyan táncművész generációt „futtatott be” a POB-ban, akik teljesen megváltoztatták a sztenderdeket és a mai napig óriási erővel hatnak a táncéletre (Sylvie Guillem, Nicolas Le Riche, Laurent Hilaire, Manuel Legris, Elisabeth Platel, Elisabeth Maurin….), kaput nyitott William Forsythe-nak és vele a koreográfia új korszakának (nehéz szavakat találni arra, hogy mekkora áttörés és tánctörténeti szempontból milyen jelentős előadás volt a POB számára készült In the Middle Somewhat Elevated!), a vagyonából létrehozott alapítvány a mai napig a táncgyógyászati kutatások egyik legfőbb szponzora. Nélküle az én szakmám sem tartana ott, ahol tart. Barisnyikovra is igaz az, hogy hihetetlen elszántsággal fejlesztette a magát, Amerikában tökéletesen elsajátította a Balanchine stílust, nagyon sokféle kortárs technikával dolgozott, de nem csak itt tört ki a balett-skatulyából: sokféle színházi műfajban lett sikeres előadó, sosem félt elkalandozni a populáris programok felé, és úgy vált médiasztárrá, hogy hiteles maradt a „világot jelentő deszkákon”. Táncolt és énekelt Liza Minellivel Broadway musicalekben, szerepelt filmben, TV sorozatban. Minden életkorában megtalálta a neki megfelelő darabokat, megtanította a világnak, hogy a táncművészet nem korfüggő. Az általa létrehozott Barishnikov Art Center (BAC) a feltörekvő új koreográfusoknak ad lehetőséget műhelymunkára és előadásokra. Fotókat készít, fest, elhivatott emberi jogi aktivista. Mindketten azért váltak a művészet állócsillagaivá, és inspirálnak generációkat, mert NEM MARADTAK BALETT TÁNCOSOK, hanem továbbléptek és lebontották a körülöttük álló falakat, és az új területeken is tehetségesnek és sikeresnek bizonyultak mindketten. Ízlésükben, választásaikban messze megelőzték a korukat. Szóval nincs értelme felvetni azt a kérdést, hogy kettejük közül melyikül a jobb balett-táncos…ők ugyanis egy másik kategória és még egymáshoz képest sem ugyanaz a „műfaj”…De egyébként Sylvie Guillem is csak annyit ír magáról a facebookján: artist.
4618 kokusz 2015-06-08 00:35:07 [Válasz erre: 4615 mandarina 2015-06-07 17:36:55]
Érdekes, én még ezidáig nem is láttam modell képeit, de elég sok balettben szerepelt, így csak baletttáncosként ismertem.
Érdekes, én még ezidáig nem is láttam modell képeit, de elég sok balettben szerepelt, így csak baletttáncosként ismertem.
4617 kokusz 2015-06-08 00:30:21 [Válasz erre: 4614 Siegfried 2015-06-07 14:19:16]
Teljesen egyetértek veled! A másik dolog engem is érdekelne.
Teljesen egyetértek veled! A másik dolog engem is érdekelne.
4616 kokusz 2015-06-08 00:26:14 [Válasz erre: 4613 Boglárka Simon Hatala 2015-06-05 19:17:17]
Nem gondoltam, hogy az előadások is össze vannak vágva, de ezzel nincs is bajom. Joguk van hozzá, és végül a néző is jól jár. Valahol olvastam, hogy Bolle 188 cm magas és Barisnyikov 168 cm -ahhoz képest sokra vitte, mert ha nem tévedek, egy időben a világ legjobbjaként tartották számon, vagy tévednék? De akkor hol volt a Nurejev? Létezik valami olyan elismertségi rangsor, mint pl. állítólag Pavarotti egyértelműen az első számú operaénesnek számított (a világon)?
Nem gondoltam, hogy az előadások is össze vannak vágva, de ezzel nincs is bajom. Joguk van hozzá, és végül a néző is jól jár. Valahol olvastam, hogy Bolle 188 cm magas és Barisnyikov 168 cm -ahhoz képest sokra vitte, mert ha nem tévedek, egy időben a világ legjobbjaként tartották számon, vagy tévednék? De akkor hol volt a Nurejev? Létezik valami olyan elismertségi rangsor, mint pl. állítólag Pavarotti egyértelműen az első számú operaénesnek számított (a világon)?
4615 mandarina 2015-06-07 17:36:55 [Válasz erre: 4586 IVA 2015-06-01 04:49:30]
Én először a Vanity Fair címlapján láttam Roberto Bollét, szexi fotók voltak fenn róla. Nekem túlzottan beállítottak és reklámszerűek, de biztos sokaknak bejött. De szerepelt a cikkben, hogy világhírű táncos, és a Scala szólóistája volt, tehát rögtön rákerestem a neten, és ott láttam a felvételekből, hogy milyen kitűnő előadó, úgyhogy a lényeg végül is nem változott :) Ha ezzel a fotósorozattal elérték olyanoknál is, akik eddig nem néztek balettet, hogy érdeklődni kezdjenek, már elérte a nemes célt.
Én először a Vanity Fair címlapján láttam Roberto Bollét, szexi fotók voltak fenn róla. Nekem túlzottan beállítottak és reklámszerűek, de biztos sokaknak bejött. De szerepelt a cikkben, hogy világhírű táncos, és a Scala szólóistája volt, tehát rögtön rákerestem a neten, és ott láttam a felvételekből, hogy milyen kitűnő előadó, úgyhogy a lényeg végül is nem változott :) Ha ezzel a fotósorozattal elérték olyanoknál is, akik eddig nem néztek balettet, hogy érdeklődni kezdjenek, már elérte a nemes célt.
4614 Siegfried 2015-06-07 14:19:16 [Válasz erre: 4565 Boglárka Simon Hatala 2015-05-29 19:03:27]
Kedves Bogi! Nagyon örülök, hogy közénk jöttél, megosztod gondolataidat, szakmai szemmel világítasz rá dolgokra. A fórum teljesen felpezsdült. Szerinted hogy néz ki most a klasszikus repertoárral rendelkező társulatok térképe? Melyek vannak az elsők közt? ABT, POB, HET, Royal Opera Ballet, Bolshoi, Mariinsky?
Kedves Bogi! Nagyon örülök, hogy közénk jöttél, megosztod gondolataidat, szakmai szemmel világítasz rá dolgokra. A fórum teljesen felpezsdült. Szerinted hogy néz ki most a klasszikus repertoárral rendelkező társulatok térképe? Melyek vannak az elsők közt? ABT, POB, HET, Royal Opera Ballet, Bolshoi, Mariinsky?
4613 Boglárka Simon Hatala 2015-06-05 19:17:17 [Válasz erre: 4610 kokusz 2015-06-05 12:45:47]
Kedves kokusz, egy előadás gyakorlatilag sohasem teljesen tökéletes, viszont amikor felveszik, akkor a legtöbb művész és társulat szeretne valami hibátlant megörökíteni és az "utókorra hagyni". Ismétlésekkel, vágással lett ilyen tökéletes ez a Hattyú, és valószínűnek tartom, hogy egyszerűbb volt stúdióban felvenni, illetve vannak a táncfilmnek olyan lehetőségei, amelyeket szerintem szerettek volna kihasználni. A filmnek rendezője is van, Truck Branss, ez a tény is hozzáadhatott "extrákat" a végeredményhez. Megemlítem, hogy a Wiener Staatsoper balettegyüttese szerepel benne. A legtöbb esetben egyébként a DVD-n kiadott balett felvételek még akkor is több előadásból vannak összevágva, amikor élő közönséggel rögzítik őket. Nureyev 173-174 cm magas volt, és számtalan olyan nagyon foglalkoztatott sztár van ma is, aki kb. ez a testmagasság vagy alacsonyabb: Ivan Vasiliev, Osiel Gouneo, Simkin, Ivan Putrov... (most Barisnyikovot nem is említem.) Nagyjából 180cm "környékén" rengeteg ismert principalt találunk, és igazából szerintem kevesebben vannak a nagyon magasak, mint Bolle, David Hallberg, Igor Zelenszkij... Szóval nem hiszem, hogy Nureyev testmagassága ma probléma lenne. Fordítva mondanám: ha valaki magas, és stabil partner, akkor azt gondolom, művészileg és technikailag kevesebb is elég ahhoz, hogy karriert fusson be. Egy átlagos magasságú vagy alacsonyabb fiútól sokkal többet várnak. Vannak együttesek, pl. Stuttgart és Monte Carlo, ahol szinte kivétel nélkül nagyon magasak a fiúk, de ez nem általános. Repertoár és technika függő is szerintem, hogy hol mi a preferencia.
Kedves kokusz, egy előadás gyakorlatilag sohasem teljesen tökéletes, viszont amikor felveszik, akkor a legtöbb művész és társulat szeretne valami hibátlant megörökíteni és az "utókorra hagyni". Ismétlésekkel, vágással lett ilyen tökéletes ez a Hattyú, és valószínűnek tartom, hogy egyszerűbb volt stúdióban felvenni, illetve vannak a táncfilmnek olyan lehetőségei, amelyeket szerintem szerettek volna kihasználni. A filmnek rendezője is van, Truck Branss, ez a tény is hozzáadhatott "extrákat" a végeredményhez. Megemlítem, hogy a Wiener Staatsoper balettegyüttese szerepel benne. A legtöbb esetben egyébként a DVD-n kiadott balett felvételek még akkor is több előadásból vannak összevágva, amikor élő közönséggel rögzítik őket. Nureyev 173-174 cm magas volt, és számtalan olyan nagyon foglalkoztatott sztár van ma is, aki kb. ez a testmagasság vagy alacsonyabb: Ivan Vasiliev, Osiel Gouneo, Simkin, Ivan Putrov... (most Barisnyikovot nem is említem.) Nagyjából 180cm "környékén" rengeteg ismert principalt találunk, és igazából szerintem kevesebben vannak a nagyon magasak, mint Bolle, David Hallberg, Igor Zelenszkij... Szóval nem hiszem, hogy Nureyev testmagassága ma probléma lenne. Fordítva mondanám: ha valaki magas, és stabil partner, akkor azt gondolom, művészileg és technikailag kevesebb is elég ahhoz, hogy karriert fusson be. Egy átlagos magasságú vagy alacsonyabb fiútól sokkal többet várnak. Vannak együttesek, pl. Stuttgart és Monte Carlo, ahol szinte kivétel nélkül nagyon magasak a fiúk, de ez nem általános. Repertoár és technika függő is szerintem, hogy hol mi a preferencia.
4612 kokusz 2015-06-05 14:31:27 [Válasz erre: 4610 kokusz 2015-06-05 12:45:47]
Jaav.: újradigiTAlizálták
Jaav.: újradigiTAlizálták
